“米哈游可没那么大的面子” 星铁演唱会处处都是小心思
发布时间:2025-05-04 11:10:37 浏览量:3
确实没想到,今年的“星穹铁道演唱会”这么炸。
本来昨天是做足了心理建设去看「星铁LIVE」,但现场观感还是超过了我的预期,从东方体育中心出来,脑中还存有不少真切的余韵,有抓耳的旋律、有绚烂的色彩、有演唱者和观众的笑颜。但如果只是这么形容,似乎和其他的音乐现场并没有什么不同。去年也是五一节档期,“2024星穹铁道演唱会”已经留下了诸多精彩的演出,《水龙吟》《蝉喓歌》等作品对中式民族文化的诠释令人振奋。所以我觉得可以从观众和星铁玩家的角度,说道说道今年的「星铁LIVE」到底好在哪。
很多海外玩家因为《蝉喓歌》而真正了解到侗族大歌
值得一提的是,去年只开一场的「星铁LIVE」,而今年「星铁LIVE」加开到三场,于5月1日至3日连番上演。其中,今晚的演出更开启全球同步直播模式,登陆国内12余个主流直播平台,6000万全球的开拓者与现场观众一起欣赏这场绝妙的演出。
开播不到十分钟,演唱会直播已冲上B站热搜第一
直播被满屏弹幕淹没,字里行间全是玩家溢出屏幕的爱!
01
冲破感官束缚,是「星铁LIVE」的拿手绝活
今年「星铁LIVE」的成功,私以为至少有着三层精妙的设计,每层设计各具巧思,又彼此补正,最终呈现出远远超过观众预想的观看体验。
首先是最直观能感受到的是演出层面。以我近些年有幸鉴赏超过三十场大大小小的室内音乐会的经历来说,今年「星铁LIVE」的音响表现可以说是最顶级的一批。有了最扎实的硬件环境做底,这场演唱会在开始后急速升温,用最快且巧妙的方式完成了暖场。
直接拉出“入坑的小曲”游戏登录音乐《星穹铁道》,随后就是人气角色“大黑塔”领衔指挥。这种开场的轮番惊喜,让观众的欢呼声就此没有断过。
这一段不仅自然地展示了舞台两侧配置的乐队演奏阵容,而且即刻完成了“清障破冰”,借黑塔纤手一挥,把无聊死板的演奏指挥请下了台。
随后大黑塔非常符合人设地丢下一句“指挥全程?开什么玩笑,米哈游可没那么大的面子”,黑塔便径直离去。不得不说,官方自嘲最为有效,留下狂笑的观众们继续享受现场。
如果说前面的交响乐形式还是略显温和的话,那只能说是引线点燃后的缓冲时间,随后第三首歌会顺理成章地引爆全场。作为游戏中“乱破”的角色歌《不乱不破》,走的是极具动感的J-Pop路线,而主创Reol也亲临现场演唱,唱功突出又有充沛舞台表现的她可以说是整场演出中的惊喜之一。
Reol是不少亚洲乐迷心中的宝藏音乐人,实力与成绩有目共睹。能请到她进行音乐创作,可称得上一句“有品”。
单这首曲目就安排了两处独特的设计:中间变奏,插入了之前很有病毒传播效应的“睡蕉之歌”,是的就是那首极其洗脑的“睡蕉小猴的爱巢-蕉蕉~”,在各大音乐平台上也做到了横蕉遍野。
这两首歌混音到一起,“癫”的程度还是远超观众想象的。
不少观众表示不知道现场舞者中途是从哪掏出来的香蕉头套带上,但当时看到就笑疯了。
第二个设计是在这首歌的后半段,现场屏幕转到了乱破的第一人称视角,对着观众席猛烈“输出”,次元壁打破的瞬间,被纳入镜头的每位观众基本都乐得合不拢嘴。
今年的「星铁LIVE」在绝大部分曲目的选择上都和去年不同,除了一年来游戏的进度又推进了很多之外,米哈游音乐厂牌HOYO-MiX的高产力也功不可没。从匹诺康尼的后半剧情直至翁法罗斯,精彩的角色歌演绎层出不穷。
请允许我私心提一下今年特别有人气的两首返场角色歌,卡芙卡的《戏剧性反讽》和饮月的《水龙吟》。这两首无论是角色还是音乐作品本身在星铁玩家中的人气都算冠绝全场。对于返场歌曲,「星铁LIVE」也做了视觉和混音上的额外升级,观众可以直观地感觉到今年的舞台表现更加出色,光影细致、动画加码。无论是小提琴演奏的卡农段落时“听取妈声一片”,还是在光幕分海时呼喊“撕裂,形骸解放”,观众无疑更享受、更沉浸了。
必须要说,今年的「星铁LIVE」在整体节奏和编排上煞费苦心,在大约140分钟的演出中安置了约30段音乐作品,且段落完整,紧凑得体,两首曲目中间甚至不会超过一分钟的间隔,让整个场域始终保持高燃无冷的火热氛围,直到演出的最后一首歌,“开服名曲”《踏上旅途Take the Journey》响起,从效果上讲绝对的余音绕梁,我出了场馆一路上都听见有观众还在哼这首歌“Oh——”那部分的旋律。
请星铁玩家务必去欣赏这段演唱会结尾时的闪回演出
而且今年的大合唱环节相较去年也是只多不少。今年观众赶上了《不眠之夜》的中文版,合唱“别再破碎、别再枯萎”的时候全场的共振感爆棚;星铁著名插曲《野火》主唱Jonathan Steingard也带领现场所有开拓者一起“炎枪冲锋”。每首歌曲都能收获最忠实的听众。
演唱会后Jon Steingard在国内社交媒体账号也被广泛关注和赞扬
接下来我们就要聊一下今年「星铁LIVE」成功的第二层设计:技术层面。
在看今年的演出之前,我其实有点担心,一向以技术力要求自己的米哈游,会不会整出一些特别炸裂,但明年可能会“接不住”的活儿。但是看过之后我明白了,今年的「星铁LIVE」走的是信手拈来的成熟制作流程,舞台灯光、AR、动捕,采用的都是既有稳定的技术手段,但尽量往极致上做。
在AR作为现场表现增强的功能性设计上,最典型的就是《希望有羽毛和翅膀》的段落中,星穹列车环绕全场,然后重击神主日的部分,我旁边有观众笑着说“差点把我星核创飞了”。
在砂金节目《所有或一无所有》中,砂金对场馆展开存护之力阻挡掉落的筹码,在现场也能感受到震撼。
遐蝶节目中绽放的花海也是不少玩家的心头好。
翁法罗斯部分的高光时刻
而动捕的设计上,「星铁LIVE」也没有过分使用,比如我们上文提到的“大黑塔”指挥的部分,就是对于动捕技术的合理安排。
除此之外,在人气颇高的黄泉及三月七的部分,「星铁LIVE」也果断使用了动捕技术,使得现场表现分外生动、灵气逼人。这次的三月有了仙舟巡猎命途的版本和本体同台竞技,当场对开拓者们使出拜师“献茶”的本事意图拉票,令人忍俊不禁。
这次小三月整的活是全场大合影
在声光电等舞美效果上,「星铁LIVE」没有吝惜,也不过分突兀,我在整场演出中都没有被舞台灯光闪到不适,有几个场景确实已经在感官的适应度上做到了极致。
可以说有了出色的内容创作和令人满意的舞台技术,整场「星铁LIVE」才在演出环节上收获了海量的好评。
今年在应援棒互动上也有了小游戏,玩家可以按动应援棒上的按钮做出自己的选择
其实在现场主办方还有很多细节上的小心思,比如为了保护随票周边的完好,现场给每个座位预置好了对应的周边,同时用大塑料袋包装、标签封口,易拿易拆。不仅确保了每位观众都能获得自己专属的那份奖励,而且就算是雨季多发的上海,也不怕演出结束后纸质的周边被淋湿,可以说非常周到了。
聊完现场,我们将拆解「星铁LIVE」的第三层设计,由此我们将完整了解从演唱会到《崩坏:星穹铁道》两周年的完整布局。
02
超越一场演唱会的意义:用开拓联系玩家的未来
如果只是单纯地赞扬一场游戏音乐会,行文至此似乎对主办方一侧的描述就差不多可以收尾了,但对于「星铁LIVE」来说,还远远不止如此。
从设定上讲,「星铁LIVE」本来就锚定在星铁周年庆活动的重要节点上,同时在节目安排上,对星铁的主线剧情起到了有效的承接作用。去年的「星铁LIVE」2024开演时,玩家们还没有结束匹诺康尼的故事,而今年,玩家们又会继续探究翁法罗斯,对后续实装的新角色充满期待。
盗火行者在演唱会的设计其实也很有想法
更不要说,今天直播环节的最后官方投出了两颗重磅炸弹,除了玩家期待已久的与FATE联动的最新消息,还有崩坏IP最新作的预告短片,无疑是星铁在努力完善整个内容生态的直观体现。
可以这么说,米哈游在构建“崩坏宇宙”时,就想好了要为自己选一条名为“开拓”的命途,不只是暗合“我们的征途是星辰大海”这种公认的宇宙探索精神,也是在尽自己的所能开拓现实之路。
比如之前星铁筹划的240万份纪念册的大型活动,不仅仅是“上亿成本”的一种噱头,而是为了兑现给玩家长期支持这款游戏的“回报感”。而沉甸甸的纪念册,和一场连结起虚拟创作与现实的演唱会一样,都是一种最为切实的、从感官上激发认同的朴素方法。
这些方法不会直观影响玩家对游戏究竟好不好玩、要不要玩的颅内判断,但会更自发地生成“我是开拓者”“我要继续开拓下去”的直观想法。源于主观的表达,会让玩家觉得游戏中的内容更加可信、人物更加真切——进而哼唱一首角色歌、回味演出中难忘的环节——激发出玩游戏的动力、再创作的热情。这样的“内循环”所能实现的可靠回流与新增,可能是行业中如何砸钱买量也做不到的事情。
有观众在社交平台上玩反差“抽象”,但评论区却只看到兴奋、喜欢、开拓……
演唱会话题在抖音播放超1.9亿,微博话题阅读量达2.2亿
在某些业界说法里,二游的线下活动往往被包装成一场嘉年华,却背负着品牌破圈,乃至营收的压力。而对于「星铁LIVE」来说,这不是一场附着在崩坏IP概念上以营利为目的的演唱会,更是构成具现化“星穹列车”和“开拓命途”的重要环节。这条路要靠无数玩家的长线支持才能走得长远。
通过同步直播,游戏中的歌曲、角色和故事得以呈现在更大尺寸的屏幕上,更多的用户得以同一时间听到悦耳的声音,感受现场如潮欢呼,分享喜悦的本真感动,这些都将超越一场演唱会原本承载的功能,在圈内近一步放大演出的价值。
直播中我们可以听到,安可环节观众们却在高呼“愿此行,终抵群星。”这句话循环应和,久久不息。但当时舞台还没有像下图一样亮起来,字幕也没有出现,没有任何的暗示,观众们是真的发自内心相信开拓之路。
作为米哈游一直以来的主力中坚,《崩坏:星穹铁道》有这样的布局和惯性加持,我们再往后看几年,定会看到更为明确和积极的态势。