那些伴我们成长的歌曲

更新时间：2024-09-24 18:02  浏览量：34

目前，全民K歌、快手、抖音等短视频社交软件走进了千家万户。其强大的视频和声乐功能，让唱功一般喜欢唱歌的人，通过视频手段专业混音、修音，具有了专业歌手的声音。于是，人人上抖音，个个去K歌。全民歌唱，突然成为燎原之势。

音乐，为生命注入了无穷的动力。心情好时，让你心情更加愉悦。心情不好时，它能扫去所有的烦恼。

小时候，正逢文革时期，广播电台被语录歌和样板戏占领。大约是在五年级时，学校孙副校长教我们了一些陕北民歌和抗战歌曲，激昂和抒情的旋律，让我们感到耳目一新，并很快成为当时的流行歌曲。如《翻身道情》《军民大生产》《山丹丹开花红艳艳》《大刀进行曲》《大路歌》《毕业歌》等。

中学的时候，广播电台虽然还是以样板戏和批林批孔等政治内容歌曲为主，但一些比较抒情的歌曲，也悄然在广播电台出现，特别是电影插曲，成为当时流行的主角。

《闪闪的红星》中的《红星照我去战斗》《映山红》，《红雨》中的《赤脚医生向阳花》，《决裂》主题歌《共大赞歌》，《春苗》主题歌《春苗出土迎朝阳》，《创业》插曲《满怀深情望北京》，《海霞》中的《渔家姑娘在海边》等，这些歌曲大多吸收了民歌和小调的音调特点，曲调悠扬柔美，和那些战斗性高吭激昂的歌曲特点区别很大，很受当时人们的欢迎。我印象深的一是廖克义老师教唱舞剧《沂蒙颂》插曲《愿亲人早日养好伤》，这个带有山东民歌特点的小调，节奏抒情，廖老师唱的很深情，我们学的很认真。第二个是同学马晓丽在一次课间时，在班级哼了几句《沙漠的春天》中的插曲《金色的沙漠上》，当时这优美的旋律，令人如沐春风，至今仍存留于我的记深处。

文革后期的音乐，虽没有文革初期强烈的革命性，但仍带有明显的年代痕迹。从歌词和曲子，都带有“三突出”的特点，即使抒情歌曲，也有一定的激昂旋律。但在当时，这些和文革时期歌曲特点迥异的抒情歌曲，触动人们心中久违了的柔软情感，相当受人欢迎，流传的很快。很多人，都把收集到的歌曲，抄写在笔记本上。我记得，当时我就把《红雨》《春苗》《海霞》等电影插曲，抄写在一个笔记本上。

真正对音乐有了浓厚的兴趣，应该是在七十年代后期，也是很多被禁的电影复映后。那些优美抒情的老电影插曲，如春风沐浴，让人耳目一新，很快就在全国井喷状全面流行。广播电台经常播放《刘三姐》《洪湖赤卫队》等电影录音剪辑，让这两部优秀歌剧中的经典歌段，在重复中深入人心。《花儿为什么这样红》《芦笙恋歌》等所谓的情歌，在各种场合都能听到。音乐舞蹈史诗《东方红》，将巨大的历史概括力和艺术感染力融为一炉，不仅仅是一部辉煌的中国革命音乐舞蹈史诗，更是一部凝聚了中国最具权威的著名词曲作家智慧的经典巨作。其中，《没有共产党就没有新中国》《我们是共产主义接班人》《情深谊长》《松花江上》《南泥湾》《赞歌》《保卫黄河》《歌唱祖国》等多首脍炙人口的歌曲，更是以其隽永的艺术魅力，被一代代的人们喜爱和传唱。

在这些主流音乐春潮涌动的时候，港台以邓丽君、徐小凤、奚秀兰等为代表的所谓靡靡之音，随着国门开放，伴着磁带悄然登上了大陆。

我记得大约在1979年，同学何广斌父母上香港探亲回来，香港的舅舅给他们带回了一台手提式双卡录音机，还有很多徐小凤、邓丽君的磁带。当时市面上很少能看到原装的香港磁带，街头售卖的大多是翻录的磁带，稍像样的是色彩模糊翻拍的包装，再在磁带上贴上劣质的歌曲目录。不太讲究的是黑白的翻拍包装，磁带上不贴歌曲目录。更有的就用简易空带翻录完后，没有包装皮和目录。很有意思的是，当时很多翻录的录音带，外包装很多和歌曲或歌星一点关系也没有，而是一些裸露的泳装美女。

1980年，这是个充满激情与梦想的年代，也是流行音乐鼎盛的时期。走出文革的思想禁锢，整个社会都处在思想启蒙的大梦初醒的年代。人们空空荡荡的大脑，充满了对新事物的憧憬与渴求。这些以前从没有听过的歌词和旋律，或者是久违了的抒情音乐，一股脑地涌进来，充盈于我们的大脑，让我们长时间的处于一种某名的兴奋激昂之中。

1980年，对于中国大陆音乐界，是有划时代纪念意义的一年。

1980年上半年，中央人民广播电台文艺部和《歌曲》编辑部联合举办了“听众喜爱的广播歌曲”评选活动，有25万多人次参加评选，产生了著名的“十五首抒情歌曲”，十五首歌曲的得票多少顺序是：《祝酒歌》《妹妹找哥泪花流》《我们的生活充满阳光》《再见吧，妈妈》《泉水叮咚响》《边疆的泉水清又纯》《心上人啊，快给我力量》《大海一样的深情》《青春啊青春》《洁白的羽毛寄深情》《太阳岛上》《绒花》《我们的明天比蜜甜》《浪花里飞出欢乐的歌》《永远和你在一道》，这一活动被认为是今日流行音乐排行榜的雏形。

1980年9月23日（中秋节），《北京晚报》举办的“新星音乐会” 在首都体育馆举办。这台以推新人的演唱会，对流行音乐的新人新曲进行了前所未有的组合与展示，从而成为其后许多年流行音乐的风向标。参演歌手有朱明瑛、苏小明、郑绪岚、远征、吴国松、王静、李默和任雁等8位青年歌唱演员，报幕员阚丽君，海政歌舞团和新影乐团两支轻音乐队伴奏。“新星音乐会”推荐的《年轻的朋友来相会》、《军港之夜》、《咪咪曲》为代表的新歌，经中央电视台、中央人民广播电台向全国播放，又经中国图片社发行上百万张现场实况唱片，由此掀起了一场席卷全国、影响深远的流行音乐热浪。国内音乐评论界认为，“新星音乐会”，正式宣告了新中国流行音乐的诞生。

三十年后，新星音乐会演员，除苏晓明之外，仍以原位置重新拍了一张照片，增加东方歌舞团团长著名歌唱家王昆。

以上两件音乐界的大事，说是音乐界，有点勉强，严格的来说，中国内地流行音乐诞生初期的这两件大事件，都是由媒体操作和推动的。“听众喜爱的广播歌曲”评选，由中央人民广播电台文艺部和《歌曲》编辑部联合举办。“新星音乐会”， 由《北京晚报》举办。音乐界的事，让新闻界给办了，这也是时代弄人的尴尬。

虽然喜欢唱歌，但登台却并不多。回想起来，八九十年代，只登过两次台。

一次是1981年五四青年节，西岗齿轮厂团委组织五四青年演唱会，要求各车间必须要出一个以上节目。我们车间因当时活跃分子少，出节目比较难，指导员（支部书记）马寿山逼着共青团出节目。当时我当车间团支部书记，我只好和同事隋文盛上台，演唱了一首男声二重唱《啬微啬微处处开》，手风琴伴奏的是北京知青闫林。这是邓丽君演唱的一首歌曲，当时在大陆还没有公开流行，听过的人不多。歌曲节奏欢快，曲调优美，很受台下观众欢迎。下台后，好多年轻的同事，都找我要这首歌的词谱。

第二次是九十年代初，企业在师范学校电影院举办青年歌手大赛，我当时参赛的歌曲是郁均剑的《热血颂》。这首歌比较抒情，但我以前并不熟悉，所以临时抱佛脚学了几天。感觉差不多了，没成想，一登台又忘了词，唱了一半又不得不掏出装在口袋里的歌词看。演出咂了锅，自然也没得到好名次。

我爱人也喜欢唱歌，但参加了几次企业举办的比赛，成绩也不理想。第一次也是1981年五四青年节，她代表军工车间唱的《橄榄树》，用力太猛，调起高了，唱的很吃力也效果不好，自然也名落孙山。给她小提琴伴奏的是王传明，曾当过车工和汽车司机，后调到药业从事销售工作，他是我朋友，2008年因病去世了。后来企业也举行的几次歌咏比赛，但我爱人似乎也有了预见，或对自己不太自信了，所以没有参加这几次比赛。

我爱人虽然年轻时爱好唱歌，但水平却并不算高。到是退休后，参加文化馆的多次唱歌业务培训，又参加各种演出队的演出，理论和实践得到了较大的提高。就连我三岁的小孙女都说：“奶奶登台唱歌可好听了！”为了突出她的看法的货真价实，她还一再否定我唱歌的水平，说爷爷唱歌不好听，奶奶唱歌好听。让我无奈又无语，颇有点嫉妒的意思。

当时的年轻人，大多都有一个笔记本，专门摘抄流行歌曲，并且相互转看。我当时也有一个记歌曲的笔记本，从各种渠道找来了很多流行歌曲，有刚流行的《拉骆驼的黑小伙》《年轻的朋友来相会》，程琳的《小螺号》，朱晓琳的《妈妈的吻》等当年流行歌曲；有三四十年代上海的流行歌曲，如《何日君再来》《南海姑娘》《美酒加咖啡》等；有一些复映的电影插曲，如《拉兹之歌》《丽达之歌》电影《三笑》中的插曲等；还有一些台湾校园歌曲，如《赤足走在田埂上》《外婆的澎湖湾》《童年》《乡间的小路》等，还有一些新老电影插曲，如《大海啊故乡》《我们的生活充满阳光》《红梅赞》《年轻的朋友》等。

因记的歌比较多，歌曲跨越年代长，歌曲的稀缺性强，加之我在歌曲题头或尾部留白处还绘了一些插图，很多歌曲图文并茂，观赏性比较高，成为众人争借的紧俏歌本。这个歌本，因借看的人太多，封面已经磨损的起毛了，但我一直保持到现在。

当然，当时因乐理知识匮乏，抄写过程中词曲有差错，还有的因以讹传讹的错误，词曲和文字，都出现了一些错误。如“达板城的姑娘”这首歌，就被听写成了“打板城的姑娘”。

八十年代初，手提式录音机已经比较普及了，单卡机没有两年就被双卡录音机取代了。随着录音机的普及，港台和内地流行歌星雨后春笋般的涌现，民歌和传统歌曲被流行歌曲全面压制，流行歌曲市场呈现多元化时代。港台歌星，仍然是流行音乐的主角，但国内的流行歌星，在八十年代的中期，也后发之势强劲。当时张行的《一条路》《迟到》《告诉我》，张蝶的《成吉思汗》，张啬《爱你在心口难开》等，都流行甚广。

进入九十年代，港台和内地流行歌曲进入了盛产阶段。《亚洲雄风》《涛声依旧》《真的好想你》《花心》《心雨》《糊涂的爱》《忘情水》《星星点灯》《恋曲1990》《东方之珠》等轮番登场，很多歌星因此而走红。当然，有些红的时间比较长，优秀作品持续不断，成为红极一时的流行歌星。如韦唯、毛宁、林依伦、张学友、刘德华、杨钰莹等。也有些歌手一首成名后，再无新歌面世，成为昙花一现的歌手。如演唱《牵挂你的人是我》的高林生，演唱《中华民谣》的孙浩，演唱《笑脸》的谢东，演唱《小芳》的李春江、演唱《同桌的你》的老狼，还有孙国庆、景岗山、戴军等，偶而露峥嵘之后，就销声匿迹了。

但这个时候VCD已经出现了，人们很少再去找歌并往歌本上抄歌了，全民已进入了K歌时代。路边卡拉OK、歌厅卡拉OK，饭店卡拉OK风起云涌，人们吃完饭去唱个歌成为时尚。当时西岗齿轮厂服务楼，在前台就安有一套卡拉OK设备，很多人会在这里唱上几首歌。我因为正好管服务楼，得天独厚的条件，让我也时不时的唱上几曲。

西岗齿轮厂服务楼前台卡拉OK，屏幕安在墙壁上，需要演唱者抬头看屏幕。

可能是年龄的增长，对于流行音乐虽然爱好，但已经不会痴迷。虽也会偶而上KTV唱上几段，或者在电脑前听上几段，但从八十年代后期，就没有再往歌本上摘抄歌曲了。这可能是人走过了青春期，更加成熟的缘故。

九十年代后，流行歌曲好歌层出不穷，罗大佑、李宗盛、徐沛东、刘欢、雷蕾、郭峰等作曲家，都有很优秀的作品。但在我们这代人的记忆深处，七八十年代的一些作曲家还是印象更深一些。如谷建芬、王酩、吕远、王立平、张丕基等作曲家，都谱写了大量优秀作品。

我印象深的一是张丕基的《乡恋》，那缠绵悱恻，凄怆怅惘的乡思，那低回凄婉、如歌如诉的离愁，感人肺腑，撩人心弦，特别是经历过情感挫折的人，更容易触景生情。

二是王立平的作品，不说他后来的《牧羊曲》《驼铃》和红楼梦系列，只说七十年代末的《潜海姑娘》，好象是最早使用电子琴的电影配乐，耳目一新的电声乐器，配上唯美的水下摄影，悠扬、欢快动人的旋律，如一股清澈缓流的溪水，洗去了人们的疲惫和烦忧。

三是王酩，他的《边疆的泉水清又纯》《绒花》《妹妹找哥泪花流》《难忘今霄》等，似轻柔的清风，能荡去人们心中的阴霾。

四是谷建芬，她的歌曲跨越年代长，从八十年代到二千年之后，优秀作品不断，《年轻的朋友来相会》《清晨我们踏上小道》《妈妈的吻》《滚滚长江东逝水》《历史的天空》《歌声与微笑》《思念》《烛光里的妈妈》《今天是你的生日》《十月是你的生日》《绿叶对根的情意》等，她的音乐深深地感染了几代人，很多已经成为了精典。

进入互联网时代后，音乐的传播渠道变得多种多样，越来越多的“草根歌手”异军突起，一首歌能在不经意间在网络上疯传。如《老鼠爱大米》《香水有毒》《我们一起学猫叫》《小苹果》等，都是这种不用公司包装，从网络中脱颖而出的。但这些快速蹿红的歌曲，消失的也快速，很难成为传世精典。近些年又出现的《你爱我坏》《还没有爱够》等。

一个时代的歌曲，就有一个时代的记忆。我们对七八十年代的歌曲情有独种，一些经典成为这一代人的年代共同记忆，有当时的歌曲创作还不繁荣，人们的物质与精神生活都相对贫乏的外因，也有我们在那个年代正年轻，是人生情感最丰富季节的内因。这些歌曲至今令我们难忘，不只是曲调优美，歌词入心这么简单。这些难忘的歌曲，可能契合了某一段自己的人生经历，可能触动了某一段难忘的情感。所以当熟悉的旋律响起时，尘封的记忆被翻起，淡忘的青春被清晰，逝去的岁月回忆被唤醒，心就会被早已淡忘的伤感搅起了波澜……