打破视听边界，探索打击乐无限想象力
更新时间：2024-10-02 22:46 浏览量：48
《Pillar I》
文 | 彭晔瑜
相较于钢琴、小提琴、古筝、二胡等常见乐器，编排一场纯粹的打击乐音乐会的难度似乎高得多。如何引领观众更简单地接近乐曲的表达意图，并且更直观地将目光投射于核心的演奏者及声部中去，不仅要求音乐家们有成熟的乐曲把控能力与高超的演奏技术，更需要思考与探索音乐会的创新呈现模式。10月1日至5日，由IPEA国际打击乐教育协会主办的2024年IPEA打击乐菁英年度展在上海拉开帷幕。IPEA作为国际音乐理事会（IMC）的会员、世界国际音乐比赛联盟（WFIMC）成员赛事，旨在以国际化视野及标准为本次活动创建一个高规格的交流平台，推动打击乐教育事业的发展。由上海音乐学院打击乐团带来的“It’s Here”开幕式音乐会试图打破传统的打击乐音乐会模式，在精心设计的多媒体、灯光与声音系统的配合之中，延伸打击乐从听觉到视觉双重层面的表现力。
上海音乐学院打击乐团作为在2000年由上海音乐学院前院长、作曲家杨立青创办并首任团长的打击乐团，不仅积累了一批由杰出作曲家为乐团创作的打击乐新作品，还积累了大量中外打击乐经典曲目。然而打击乐作为一个极为年轻的乐器类别，为其专门创作的作品无论是在数量还是类型上仍然较为匮乏。如何在经典曲目中寻求新的呈现形式，从而拓宽打击乐的可能性，也成为上海音乐学院打击乐专业学科研究及教学改革的课题之一。
本次音乐会以“It's Here”为题，意在表达演出中的人或物或状态等任何事物均可以被视为主体，而听众也可以根据他们的聆听与观看，在音乐中肆意发挥自己的想象力。音乐会在选曲上颇为用心，不仅涵盖了世界打击乐一线赛事中多年沉淀下来的经典比赛曲目，还包括比利时作曲家蒂埃里·德·梅（Thierry De Mey）极富实验性的作品《Pièce de gestes》的中国首演，以及将打击乐独奏作品《Bad Touch》改编为适用于打击乐团演奏的5个声部的剧场打击乐作品。演出中这些作品的呈现不仅在于听觉的层面，声光电系统由打击乐专业青年教师宋雨晨制作和编排，并与学生共同搭建完成，其中多媒体部分由上海音乐学院音乐工程系的学生参与设计。这些被精心设计的灯光效果与声音系统使得作品在原曲的基础上有着更为延伸的生命力与变化，听众可以更直观地在聆听过程中将目光聚焦于演奏者希望呈现的部分，使得舞台在具备统一性的前提下有着更为精彩的效果。在今年8月4日的第八届PAS打击乐艺术周中，上海音乐学院打击乐团也以与本次音乐会相同的曲目带来了一场精彩的演出，收获现场观众热烈的掌声。
开场的第一首曲目是由美国知名打击乐作曲家安迪·秋保（Andy Akiho）创作的《Pillar I》，展现了“万物皆可打击乐”的音乐理念，与作品名相呼应的柱状灯带线条不断变化，配合着由各类生活物品担任“乐器”演奏出的丰富音色与声部，使听众沉浸于打击乐与视觉共同营造的强烈律动感之中。
《Pillar I》
作为具有先锋性的“肢体艺术”作品，《Pièce de gestes》的5位表演者在预制音响与灯光的配合之下，以双手和双臂展现复杂而有规律的手势与肢体动作。音响被转化为5位表演者肢体的连接，以呈现作品内在的构成逻辑，这首作品也代表着上海音乐学院打击乐团对于打击乐、肢体、音乐边界的探索尝试。
《Pièce de gestes》
打击乐作曲家凯文·鲍勃（Kevin Bob）创作的《Tantrum》是一首小军鼓独奏作品，由宋雨晨担任独奏，展现了更为纯粹的打击乐节奏表现力与表演者的高超小军鼓演奏技术。
《Tantrum》
作为本次音乐会中的改编作品，《Bad Touch》将原曲独奏中的复杂声部线条更为清晰地分配在5个声部之中，在灯光的引领与表演者的面部诠释之下，观众可以跟随灯光感受各声部的进行与作品的戏剧张力，使得这首具有先锋意义的作品可以更直观地被欣赏与理解。《Eight on 3 and Nine on 2》是打击乐作曲家罗伯特·马里诺（Robert Marino）所作的二重奏作品，但从听觉效果而言，宋雨晨、杨寅之两位演奏者的演绎完美呈现了合二为一，作品如同一人演奏的听觉效果。
《Eight on 3 and Nine on 2》
《Omar II》是作曲家弗兰克·多纳托尼（Franco Donatoni）为颤音琴而写的高难度作品，也是国际打击乐比赛中的经典参赛曲目之一，杨寅之在极快的演奏速度中仍清晰展现了乐章中不同的动机与素材，也显现出上海音乐学院打击乐团的演奏技术功底。最后一首作品是日本作曲家平义久的《Hierophonie V》，在宋雨晨、杨寅之、高思远、胡海艺、连梓辰、高至锴6位演奏者紧密的配合与默契中，带领观众回归打击乐最为原始与纯粹的一面。
《Hierophonie V》
打击乐音乐会的边界在何处？在今天这个时代，打击乐音乐会还可以呈现哪些新的面貌？起码本次“It’s Here”IPEA打击乐展演开幕式音乐会正在告诉我们，打击乐的边界正在不断地突破与延伸。不仅因为还有更多中外新作的演绎仍待开发，更在于打击乐音乐会正在形式上进行不断开拓。期待上海音乐学院打击乐团在未来带给我们更多关于打击乐可能性的探索。