“史诗＋摇滚”，这样的《玛纳斯》引爆咪豆音乐节
更新时间：2024-10-16 12:36 浏览量：26
库姆孜的悠扬，陶笛的纯净，口弦的古朴，架子鼓的跃动，电吉他的震撼……这是什么样的编创组合？国庆假期，一支来自“万山之州”的摇滚电声乐队亮相“水韵江苏”的潮流舞台，在南京市举办的咪豆音乐节上，为现场5万多名观众带来了一场让人耳目一新的演出。
一场传统与现代交织的视听盛宴
“很久以前，这里出了个英雄玛纳斯，保家为民、前赴后继，他的故事流传到今天……”音乐节当天，这支由克孜勒苏柯尔克孜自治州歌舞团专业编导和演员组建的克州玛纳斯组合摇滚电声乐队一登台，就吸引了全场观众的目光。他们身着柯尔克孜族传统服饰，演奏着库姆孜、口弦、陶笛等传统民族乐器，同时融合了架子鼓、电吉他、电子琴等现代乐器表演，为观众带来了一场传统与现代交织的视听盛宴，人浪跟随着音乐的节奏摇摆、欢呼。
这不仅是一场音乐的表演，更是一次中华优秀传统文化的传播与交流。
今年春节期间，该乐队摇滚版《玛纳斯》史诗序篇说唱历经54天精心打磨，与蒙古族、藏族演艺团体联袂演出的中华民族三大史诗《永恒的诗篇》，登上中央广播电视总台2024年春晚北京主会场舞台，让全国乃至全世界观众听到了英雄史诗《玛纳斯》的声音。
从春晚之后，他们的身影相继出现在喀什“帕米尔之声”民族音乐节、“5·19中国旅游日”新疆主会场活动、第十届玛纳斯国际文化旅游节、克孜勒苏柯尔克孜自治州成立70周年庆祝大会、中国文联文艺志愿服务团克州慰问演出活动等重要舞台上，成为一道亮丽的风景。
2022年7月13日，习近平总书记在新疆视察期间来到新疆博物馆，观看了民族史诗《玛纳斯》说唱展示，并同《玛纳斯》非物质文化遗产传承人亲切交谈。时至今日，大家心里一直牢记总书记的嘱托：年轻一代要很好培养，更好加强非物质文化遗产保护传承、把各民族优秀传统文化发扬光大。
“让中华优秀传统文化得以传承发展，呈现永久魅力和时代风采，是我们组建这支乐队的初衷，总台春晚演出引发的反响带给我们很多思考。”克州歌舞团党支部书记杨花明说，摇滚版《玛纳斯》是大家此前没想过的表现形式，春晚导演组的创新建议给了他们一个突破的窗口。
用更多面孔呈现《玛纳斯》
近年来，克州歌舞团一直坚持在《玛纳斯》的多样化传承表演方式上进行探索，带领骨干力量接连创演了《玛纳斯》的歌剧、歌舞剧、音乐剧、小型说唱等多个版本，并赴疆内外巡演，在推广《玛纳斯》的同时也积累了大量的创作经验，听取了很多业界建言。
“春晚的突破性表演不是偶然的，是大家长久以来积累能力的一次释放和展示，因为它，大家更加坚信了《玛纳斯》可以用更多面孔呈现。”克州文化体育广播电视和旅游局党组书记马中阳说。
2009年，《玛纳斯》入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，一代代年轻受众群体对它的认识、关注、喜爱，是最有效最长远的传承和保护。“不一定人人都爱它，但一定要努力让人人都知道它，知道在那些远去的岁月里，曾有过多少精彩。”杨花明认为，《玛纳斯》应该成为一张帮助外界读懂新疆的文化名片。
9个月过去了，这支乐队在对《玛纳斯》的创造性转化、创新性发展上渐入佳境。“这是很有成就感的一年，做音乐编导、演唱、器乐演奏，让我看到了更全面的自己。”乐队成员买买提吐尔干·艾色克说，乐队组建时歌舞团对成员的选择是有较高要求的，要会演唱和弹奏多种乐器，会音乐编创、和声，非常考验综合能力。
曾经玛纳斯奇们吟唱的史诗是悠远、沉静、激昂的，而摇滚电声乐队带来的是轻快、奔放、酣畅的。库姆孜、口弦、陶笛、木勺响板、艾捷克、鼓等民族乐器的演奏不是难点，难在要把它们和长笛、架子鼓、电吉他、电子琴“融合”在一起，演奏者要辨析音律、研究配器、找到乐器之间的共通点和潜在联系，以达到最好的效果。
“总台春晚上我担任笛子演奏，现在担任架子鼓演奏，一静一动，一个吹奏一个打击，区别大，但收获也大。”架子鼓演奏师艾山吐尔·库尔班那里说，加入乐队是拓展自我认知的过程。
探索演艺新路径产生更大效益
在这次咪豆音乐节上，除了摇滚版《玛纳斯》，乐队还带来了《我的百灵鸟》《湖畔姑娘》《黑眼睛》，这些作品由《玛纳斯》中诸多柯尔克孜族民歌改编和重新创作而来。“这部史诗是一个民间艺术宝库，其中对人们寻常生活、亲情爱情、思想观念的细致书写，为今天现代音乐的创作提供了丰富的资源。”买买提吐尔干认为，史诗中对美好、善良、自由、坚韧这些正向理念的呈现历久弥新。
“总算看到了书本上《玛纳斯》的真实样貌”“这个音乐拉近了我心中与祖国西极的距离”“让人心潮涌动的旋律，民族音乐的精彩展现得淋漓尽致”……这是咪豆音乐节上来自观众的评价，也是乐队未来走入市场的底气。
克州文化体育广播电视和旅游局副局长卞大亮坦言：“从打造这支乐队到参加咪豆音乐节，是我们探索专业院团演艺产品走市场化、商业化道路的一次尝试，目标就是要拓展民族音乐创作空间，吸引年轻消费群体，把《玛纳斯》做出音乐品牌，产生更大的社会和经济效益。”
“引进和培养年轻人不能停，和国内同类型乐队的学习交流不能停，因为现代气息、现代意识是这支乐队的生命。”在杨花明的计划里，还要借助更多的途径让乐队走出去。(银璐)