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更新时间：2024-10-21 07:01 浏览量：24
《逆光之旅》封面
《逆光之旅》是我又一部完全使用AI编曲软件和弦派制作的原创音乐专辑，共收入九首歌曲。因为专辑创制的规划比较匆促，仅仅思考出一个标题就付诸行动了，没有创制特定的主题语，选用了一首以前写的古诗《启示》来代替，全文为“草木之间人如蚁，奔波尘露觅生息。困顿之时身索系，证悟之处心漂移。光阴自古不叛逆，寰宇从来不猎奇。命盘空转禅灭寂，俗世幻梦是所依。”
很显然，这部专辑没有实践上一部专辑结束时要强化正能量输出的承诺，依然在表达对现实的不太积极的思考。不过这应该主要归因于我相对比较烦躁的现实状态，如果未来有机会我会对这一阶段的事情进行详细追忆。比较积极的一面是，我在文学性和艺术性的把控上技能明显加强，已经实现了在较为随性的心态之下创作出来以前烧脑很久才能创作的作品。九首歌的歌词全是改编自现代诗作品，因为我已经没有充分的精力去专门作词，并且诗歌方面已经有了很丰厚的库存。针对创制的需求去筛选旧作里面的精品，或者创制新的诗作再拿来改编，是一个性价比很高的模式，正适合我目前的状态。
第一首《通讯录》是上一部专辑《知不道》遗留的作品。因为写了一首《空间》追忆过去，就顺其自然地产生了再写一首关于朋友圈的作品的想法，于是写了《动态》，再由此延伸一下，就要调侃一下通讯录。而上一部作品的坑已经填满，只能移交到下一部上。线上社交是线下社交的延伸，但是随着互联网的发展，二者的融合性越来越强，渐渐地你中有我我中有你，甚至很多线下社交反而成了线上社交的延伸。大学时候我学习社会学感觉很头疼，因为太乏味。现在经过一番社会实践，渐渐读出了它的味道。如果从小就有这样的见识，恐怕现在的状态不知道要好多少倍。
第二首《长不大》写的是成长的感悟，本意是自嘲但是可能多了点吐槽的意味。采用了节奏感很强的八六拍来演绎，又多了点戏谑的感觉，算是一个词曲都很满意的作品。有意思的是，歌词的大部分意向都取材于我自己的现实生活，比如“高速”是因为近期没完没了地在出行的路上，“科普”是因为我看了大量的科普读物留下来宝贵的记忆，“消化不良”是因为肠胃不适越来越频繁，“祈福”“唯物”都是我日常思索的话题。如果谁要质疑这首歌的原创性，我可以拿出丰厚的证据来回应，这应该是一件非常有趣的事情。
第三首《婚宴》写的并不是一般意义上的那种幸福美满的婚礼场面，而是反其道而行之，有一点暗黑的属性。所以千万不能望文生义地把这首歌拿去婚礼现场播放，即便它的曲调是欢快的。需要说明一点，我只是用了一个古怪的角度去审视人情社会之中扭曲的婚姻关系，而不意味着我对于婚姻关系的态度就只有这一面。我几年前写了八十一首失恋诗，最终的主题是期遇美好的爱情，这首格调不是那么愉快的音乐作品，当然也是通过调侃负面的东西来期遇正面的东西。
第四首《青春期》算是今年继《情绪化》之后我写的第二满意的作品，采用隐喻的手法反写人生。就比如写狂风暴雨的一篇散文，写的是狂风暴雨之前风平浪静的景象，但是也不直接写这个景象，而是把那些即将发生剧变的看似寻常的事物罗列出来。所以标题是“青春期”，写得却是悲苦的人生。在苦难来临以后回看苦难来临之前的那些安稳的景象，才发现它的可贵之处就在于它的寻常，会让人生出无限的感慨。我有一句古诗“美梦还待醒时看”，表达的意思和这个类似。青春期作为一个承上启下的人生阶段，肩负了太多的艰巨使命，很多是脆弱的灵魂无法承接的，所以它比人生的任何一个阶段都值得被善待。在宣发的时候我一时兴起想到一句“都在批判青少年，我为青少年代言”，也算是对这个作品创作意图的诠释。
第五首《情痴》的原名叫做《爱情多部曲》，写的是曲折的爱情。爱情是人类永恒的主题，因为繁衍是生命永恒的主题。所以这个主题在我的创作里面也不愿意缺席。我已经算不清楚这是我的第几个写爱情的作品了，但是相信每一个作品都有不一样的思考。把诗改编成歌词以后，思索了很久，才定了“情痴”这个合适的新标题。很多爱情之所以那么曲折，根源就在于一个“痴”字，所以破解恋爱脑似乎就有了对症的方向了。当然，这是一个很深而且很敏感的话题，我不能在这里三言两语讲清楚我的观点，如果有机会肯定要另起炉灶议议。
第六首《雏鹰》，是一首关于成长的歌曲。小时候看《大头儿子小头爸爸》最后一集感觉特别离谱，故事是家长带着大头儿子制作会飞的风筝，屡次失败后终于成功了，然后大头儿子竟然就真的飞走了。现在回想起来，这个故事设计得太有内涵了。B站上这集里的弹幕全都在回忆和感慨，完全没有我以为的那种对剧情不合理的吐槽。这也是一首隐喻成长的歌，本来可以叫做《孤鹰》，但是让我想起了《人民的名义》里面的祁同伟，感觉寓意不是很好，所以还是叫《雏鹰》吧。好像我们小学时候跳的广播体操名字就叫《雏鹰起飞》？
第七首《夜景》，写得很隐晦，所以可以有多种解读。可以浅薄地理解为情感方面的放纵的一夜，也可以脑洞大开地理解为对这个残酷的社会秩序的控诉。对于社会根源方面的敏感话题，我近期接触了不少比较尖锐的言论，也写了一些不宜公开的文字，感觉思考得越深越压抑。所以为了挽救日益颓靡的情绪，应该予以大力克制。在这里我没有必要再累赘地把隐藏的意图拿出来给大家剖析，毕竟本来就是不能明目张胆地写才选择隐晦的。不过有一个想要我的受众关注的关键词可以说出来，那就是“滥情”。
第八首《反省》写的是对现状的思考，但也夹杂了太多情绪方面的宣泄。其实现实里有太多的身不由己，道理我们都懂，病理也能剖析得一清二楚，但是要采取积极的作为总是那么困难。所以这首歌写的是有点自责的意味的“反省”，而不是自我慰藉。当然，作品表现出来的内容是积极向上的，我也希望我的受众们能够从这一方面来解读。不管现实多么糟糕，情绪方面的调控一定是第一位的，稳住了心态，扩大了格局，即便局面不能根本好转，稍微缓解一下还是可以的。而且我相信现实不糟糕的大有人在。
第九首《虐恋》改编自我的第七十首失恋诗。如果我没有记错，这应该是我第一次在音乐上对我的失恋诗下手。八十一首失恋诗是我的现代诗作品里面的保留之作，每一首都饱含我的深思，所以它们的纪念意义要高于文学价值。这个作品和《情痴》有异曲同工的意味，不过情绪稍微缓和了一点，批判的意味少了一点。作为最后一首歌，没有意犹未尽或者圆满收束的感觉，似乎无意中迎合了这部专辑“逆光之旅”的主题，我感觉还是挺有意思的。
这部专辑的创作比较仓促，但是由于歌词都是库存里面的“精品”，加上作曲编曲技能已经上了一个全新的台阶，可以实现快工出细活，质量比之前的那几部还有了进步，这是一件快乐的事情，虽然整个专辑的基调并不太快乐。我一直奉行现实和创作各自独立的理念，但是情势确实特殊，不得不用创作来消解现实的情绪。今年的时间仓促而过，但是在文艺创作方面收获丰硕，在接下来的日子里，我还将再接再厉，力求创造更多兼具趣味性和思想性的优质作品。最后，说一个创作之外的美好祈愿，就是真诚地期望我能尽快走出困境，这样也能创作出更多发自肺腑的正能量的作品。在现在的社会，正能量真的太重要了。
——2024年10月20日
《浅尝不止》