著名作曲家雷振邦：他写的歌脍炙人口，女儿女婿也是著名音乐人
更新时间：2024-10-28 15:06 浏览量：3
声明：本文内容均是根据权威资料结合个人观点撰写的原创内容，在今日头条全网首发72小时，感谢各位看官支持原创，文末已标注文献来源及截图，请知悉。
雷振邦这个名字在中国音乐界几乎无人不知，从《花儿为什么这样红》到《蝴蝶泉边》，从《山歌好比春江水》到《婚誓》，他创作的旋律几乎成了那个时代的记忆符号。无论何时何地，这些歌声总能引发人们的共鸣，穿越了时光的界限历久弥新。
雷振邦的音乐成就不仅在于他的旋律流行度，更在于他将少数民族的音乐元素带入了中国电影音乐领域，创造了一种独特的艺术表达方式，这种开创性成就与他从小的音乐启蒙和成长经历密不可分。
雷振邦1916年出生于北京的一个满族家庭，自小就沐浴在京剧和民族音乐的氛围中。家境的优渥为他接触传统文化提供了便利，他不仅能唱京剧小段，还会用胡琴伴奏，后来随家人迁居到沈阳后他的音乐之路得到了进一步拓展。
1928年他进入沈阳奉天公立小学就读，并在南满中学求学时结识了一位有慧眼的音乐老师，在专业指导下他迅速掌握了口琴、小提琴等乐器。这一段学习经历培养了他对中西音乐元素的融会贯通能力，也为他日后的创作风格奠定了基础。
雷振邦在音乐上的敏感与天赋显而易见，当时很多人还停留在简单的口琴独奏阶段，而他已经开始尝试将各类曲目改编成口琴合奏。这种创意性思维也为他赢得了老师和同学的欣赏，音乐对于他来说不仅是技巧的展现，更是一种表达情感和文化的方式。
在这些年少的时光里他对音乐的热爱逐渐发酵，内心种下了用音乐讲述故事的梦想。1939年抗战的背景下雷振邦前往日本东京音乐学院学习作曲，这段留学经历成了他人生的重要转折点。彼时的日本对中国留学生的歧视十分明显，雷振邦在学校的音乐创作中面临重重阻碍。
他想演奏中国音乐却屡屡被禁止，他在宿舍哼唱京韵大鼓，有人嘲讽这是“东亚病夫的呻吟”。这些经历让他心中升腾起强烈的民族意识，激发了他用音乐唤醒民众的决心，即使身在异国他乡，他也从未忘记自己的文化根基。
日本的音乐学院虽严苛，却也为雷振邦提供了系统学习作曲的机会，他学会了如何通过音乐结构和和声语言表达复杂的情感，这些知识在他日后创作电影音乐时显得至关重要。
1943年雷振邦回到了战火纷飞的中国，他没有选择前往大城市，而是辗转在几所中学任教，开启了音乐教师的生涯。
无论在哪里，他都在尽自己所能传播音乐的力量，他带领学生组建业余交响乐团，将交响乐和传统民歌相结合，创作出不少脍炙人口的作品，如《黄河大合唱》《我爱祖国》等，这些曲目很快在社会上传播开来，让很多人第一次意识到原来音乐可以如此有力地传达民族的心声。
1949年全国解放后雷振邦的音乐事业进入了一个新的阶段，他被调入北平电影制片厂，开始专职电影配乐的创作，对于雷振邦来说这一变化意味着音乐创作的舞台从课堂扩展到了更为广阔的银幕。
1955年他被调到长春电影制片厂，真正开启了属于他的“电影音乐时代”。在长影的11年间雷振邦为11部电影创作了音乐，最具代表性的作品包括《芦笙恋歌》《五朵金花》和《冰山上的来客》等。
这段时期的雷振邦作品灵感层出不穷，他在创作中特别注重民族音乐元素的融入。为了电影《芦笙恋歌》的音乐创作，他深入拉祜族的村寨，倾听民间艺人的表演，从拉祜族的芦笙曲调中获取灵感，最终创作出了经典插曲《婚誓》。
这首歌曲至今依然是中国音乐舞台上深受喜爱的作品。而在《五朵金花》拍摄前雷振邦与剧组一同前往大理体验生活，正是这次经历让他从白族民歌中获得启发，创作出《蝴蝶泉边》等脍炙人口的经典之作。
雷振邦的音乐不仅在国内传唱，还随着电影的传播影响到海外，贺龙元帅曾在十次观看《五朵金花》后仍不觉厌倦，陈毅副总理更是多次出国访问时带上该片，将其介绍给国际友人。这些荣耀无疑证明了雷振邦的作品不仅仅是一种音乐，更是一种文化的传播和交流。
在荣誉的背后雷振邦的创作之路并非一帆风顺，特殊年代他被迫远离音乐舞台，在吉林的农村从事繁重的劳动，但即使如此，他依然没有放弃音乐。1972年他被调到东丰县文工团，即便是编外作曲家，他也将有限的条件化作无尽的创作动力，为文工团创作了《春燕展翅》等多部作品。
特殊年代结束后雷振邦得以重返电影音乐的舞台，尽管已是满头白发，他依然保持旺盛的创作力为多部电影和电视剧谱曲。晚年时期他将更多的创作机会让给了女儿雷蕾，雷蕾从小耳濡目染父亲的音乐才华，早已成长为一名出色的作曲家。
她与丈夫易茗共同合作为多部影视剧创作了动听的音乐，将雷振邦的音乐精神继续传递下去。雷振邦的离世标志着一个时代的终结，但他的音乐遗产却依然在传承。2019年《花儿为什么这样红》被选入庆祝中华人民共和国成立70周年的优秀歌曲名单，再次证明了他的音乐在中国文化中的深远影响。
回顾雷振邦的一生不难发现他的音乐不仅仅是旋律的堆积，而是对民族文化的深刻理解和情感的真挚表达。他的音乐作品中蕴含着他对生活的热爱、对文化的敬畏、以及对家国情怀的深刻体验，这种真诚和专注正是他音乐作品长盛不衰的原因。
雷振邦的名字，不仅在中国电影音乐的历史中闪耀，更在每一段流淌的旋律中，传递着那个时代最真实的声音。
参考资料：雷振邦_雷振邦介绍_图片_作品-猫眼电影
王成.“中国电影音乐之父”雷振邦的音乐创作[J].兰台世界,2015,(04):21-22.DOI:10.16565/j.cnki.1006-7744.2015.04.058.