李玉刚专访|《云上的云》大银幕自编自导自演初体验
更新时间:2024-10-31 06:07 浏览量:22
做客本期《光影星播客》的嘉宾拥有着多重身份,他是中国歌剧舞剧院国家一级演员,是备受广大观众喜爱的歌手、艺术家,同时也是导演、演员、编剧,他在艺术道路上不断探索,寻求突破,为我们带来了许多优秀的作品,他就是李玉刚老师。
前不久,电影《云上的云》在各大院线上映,影片讲述了江南小镇女孩秋拾在遭遇家庭和事业的双重变故后,决心用一场华丽的演出来祭奠自己心中的理想,青梅竹马的男友青云和师哥尹尘分别用各自的方式守护秋拾的故事。影片由李玉刚执导并参与编剧,片中他饰演了默默陪伴在秋拾身边的师哥尹尘。
这部作品不仅是李玉刚第一次执导长篇电影,更是他在大银幕上自编自导自演的初体验,对他来说有着非常重要的意义。
Q:电影《云上的云》是您的导演处女作,
对于这次导演初体验,您有什么样的感受?
A:《云上的云》从筹备到完成制作,用了将近三年的时间,这是我之前没有想到的。没想到拍电影是这样难,我也要向所有辛勤的电影人致敬。
Q:在整部电影的拍摄过程中,
有哪段经历是至今让您最为难忘的?
A:在整个拍摄的过程当中,同时兼顾导演和演员,我确实经历了一些困难。而让我最难忘的是我拍我自己在六层楼高的绞架上被狂风暴雨吹了将近10个小时。那场戏如今回忆起来都会让我心有余悸,其实我的身体还算是挺抗造的,但是那几天接连的拍摄让我有一些过度疲劳,导致拍摄完那场戏一周之后的时间里,我都会不自觉地打寒颤。当时真的是凭着一股冲劲儿坚持下来,我现在也在想,无论以后拍什么片子,这股热情和冲劲儿是不能退的,否则就是对电影的不尊重。
Q:片中对于东方美学的呈现
您是如何设计并实现的?
A:我是通过色彩的精心调配来营造特定的文化氛围和情感的表达,也会通过画面的对称留白来营造平衡和意境。在叙事的手法上呢,也会通过含蓄隐喻这些东方特有的叙事手法,来引导观众深入思考故事背后的意义和情感。在这之外,我也在尝试着从东方哲学的角度去探讨一些关于生活与生命的话题。
Q:有了这次导演的经验之后,您觉得
在电影创作上应该如何去讲好中国故事?
A:我觉得最重要的还是需要挖掘中国本土文化的精髓,选取有代表性和有共鸣点的题材。在此基础之上,再去结合电影手法,讲情感深度与视觉震撼相结合,让观众在故事中感受中国精神和文化的自信。
拍摄完电影《云上的云》之后,李玉刚开始筹备他的“故乡三部曲”,对于这个全新的系列,他在节目中与我们分享了其创作背景。
Q:您筹备中的“故乡三部曲”
是一个什么样的系列?
您希望通过这个系列向观众
传递什么样的理念?
A:我是希望通过三个故事来讲述时代变迁与乡土眷恋,讲述芸芸众生对自我的探寻和对生命的探索。希望通过这样的故事,引发观众对于社会现实和人生价值的思考与反思。
经历了2000多年的努力,李玉刚对于电影交上了《云上的云》这份答卷,希望观众朋友们能够通过这部影片感受到他在电影道路上的执着与努力。接下来,李玉刚“幻国潮巡回演唱会”即将开启,他又将在音乐舞台上展现他的独特魅力,希望大家多多支持~