尺度无下限！60名歌手为夺奖金玩弄人性，全员撕破脸皮堪比斗兽场
更新时间：2024-11-12 20:09 浏览量：16
这可能是Sir看过的综艺里，“西八”声出现得最多的一个。
上台PK。
不是说那种多多指教之类的套话。
而是直接对台下说：
都上来吧
你们这些傻X们
评价对手表演。
不是说你好我也好之类的场面话。
而是说：
拉了坨大的
emm……这不打码不消音的尺度，以至于弹幕直接说了：
“西八在这里只起到了个逗号的作用。”
恶俗综艺？
但如果你注意到这是被国内反复“借鉴”的《Show Me the Money》团队的最新说唱综艺，或许就不会那么惊讶了。
豆瓣8.8。
还没火起来之前，赶快mark：
Rap Public
랩:퍼블릭
01
别的不说，仅这回的阵容就很有的聊。
熟悉韩国hiphop的朋友可能会感受到这份名单的强大。
那些《Show Me the Money》（以下简称《SMTM》）的老熟人就不用多介绍了，参与到节目中的有《SMTM》第7季的亚军Loopy、第8季的冠军Punchnello、第10季的冠亚军赵广一和Since等。还有像卢允夏、skyminhyuk、Polodared、Fleeky Bang等有过印象深刻的表现的选手。
也对应了粉丝早早预言：
除此之外，还有《SMTM》团队打造的在其他节目中取得过亮眼的表现的选手。
比如得到了《高校Rapper》第二季冠军的Haon（金夏温）。
当然，《Rap Public》也带来了不少新面孔：
像是Hippie Kunda、Tray B都是看完节目会让人印象非常深刻的新人。
而今年刚刚在韩国Hiphop大奖上获得最佳新人奖的“新人王”ShyboiiTobii也参与了节目。
观众还能看到来自中国的姑娘Dommiu李由音：她甚至都不是什么在韩国生活的朝鲜族，根据她自己的认证，她就是地地道道的汉族。
还有一些新面孔则非常让人意想不到。比如来自兄妹组合Duo lilcherry&GOLDBUUDA的GOLDBUUDA为了证明自己不只是组合里lilcherry的哥哥，这次单独出来录制节目。
有一些根本就不是这个圈子的选手。
比如Joonie，她之前在女团ICHILLIN出道，是一名爱豆。
这次来到《Rap：Public》是跨界参加比赛。
新足够新，老也是足够老：
比如导师级别的Rapper。
《SMTM》第六季的导师之一Bizzy也参与了比赛。
有意思的是，Bizzy居然在一开始亮相的比拼环节中输掉了。
赢他的是另一位德高望重的老Rapper：
JTong。
JTong来自釜山，在业界的声望相当高。
在常见的互吹环节里，得到的称赞绝对称得上OG。
更别说，JTong此前从未参与过嘻哈综艺的录制。
但这次节目组却把他请过来了，《Rap Public》阵容之强大也可见一斑。
还是那句话，如果稍微熟悉hiphop。
这个阵容应该是算是韩综天花板的级别。
但只有阵容还不够。
真正能让国内眼前一亮的。
是新赛制。
这是一个说唱版的“生存类综艺”。
02
提到生存类综艺，大家一般会想到什么？
是贝爷、德爷他们在丛林荒岛中吃尽各种“美食”，在艰苦的自然环境中求生的画面？
但这些远远不是生存类综艺的全部。
因为生存这个词代表的，并不只有人与自然的对抗。
还有人与人的对抗，挑战其乐无穷的人性。
比如在美国经久不衰二十多年的《老大哥》，把几个陌生人隔离在满是摄像头的房间里。
看他们斗。
而在韩国，《鱿鱼游戏》爆火后，也为这类综艺开辟了新赛道。
高额的奖金，残酷的淘汰赛规则，以及鼓励厮杀的演出。
比如《激赞网红》，就让一群网红为了奖金做各种疯狂的淘汰赛。
比如《思想验证区域》，让政治坐标各异的嘉宾为了奖金彼此“斗争”。
而这部《Rap public》也采取了类似的“大逃杀”模式。
三亿韩元的奖金（约合人民币157万），让60名Rapper玩淘汰赛。
而且一开始就把烈度拉满。
在正式的淘汰赛之前，Rapper们就要先戴上面具，再和另一位Rapper进行一对一的对决。
有点像《蒙面歌王》，但不同的是，《Rap public》里面没有什么大众评审，谁赢谁输都要摘下面具。
决定者都是台下的Rapper们。
新人还好说，很多资深的Rapper抬头不见低头见，而且比较有名的几个人声音都很有特点，很多人还是很容易被认出来。
比如卢允夏，他一开口大家就认出来了：
而认出来以后，节目组直接“不装了”，在面具还没摘的情况下公布他的身份。
明面上是技能比拼，可也论资排辈，讲人情世故，尽力避免了一首歌定胜负的爆冷场面。
但，也不是绝对。
同样被认出来的Don Mills，因为他过于有辨识度的声音和体型，他一开始就被认出。
但在对决结束以后，大家依然把更多的票投给了他的对手：一个大家都不认识的新人Daniel JiKal：
节目的精彩属性得到了最大保障。
而在60名Rapper完成了对决并且都摘下面具以后，节目组就进行了组队、选队长的常规操作，开启第二个赛制：
无限cypher。
Cypher，也就是说唱接力，加上“无限”之后就是无限的说唱接力。
八位Rapper不停地唱下去，一位唱完再把话筒递给他想递给的另一位，直到某一位Rapper无verse（一个段落，这里如果不作音乐含义上的延伸，可以理解为一段歌词）可唱或者说的实在无法过关，场上的其他人就一起把这位Rapper给投出去。
可以想见，这个赛制所形成的流程会有多长。当场上的leader从八位变为三位的时候，时间已经过去了一个小时。
而即使节目删减了其中的几轮。
最后在节目里无限Cypher所占的时间也达到了一小时的时间。
但流程长并不代表不激烈。
除了第八组的Gamma实力确实不太够。
其他几位Leader比如Haon、Loopy、KaoGaii、JP、Fleeky Bang、BoiB都实力非常强劲，他们的verse储量也相当丰富。
据Fleeky Bang在节目后录的视频所说，他在节目里唱了15段verse。
但因为无限Cypher最后的胜利者唱了16段verse，他只少唱了一段就被早早淘汰。
发现了这个赛制魅力没？
选手要被逼到无verse可唱才会被淘汰。
换句话说，节目组会为了节目的精彩程度，选择榨干选手。
所以选手们不得不做出很多策略：
比如选择先针对某一位看起来会被淘汰的选手，先下手为强。
开始他们针对的是演唱技术明显不足的Gamma：
Gamma被投出去之后，他们就盯上了Fleeky Bang。
看起来因为Bang似乎没有多少Cypher的经验，并且看起来只擅长某一个类型。
Bang也确实在最后“弹尽粮绝”，成为了第二个被淘汰的人。
但他被逼出来唱的15段verse，已经打破了大家的预期。
也让场上的人都对他刮目相看：
他们组的老大哥JTong也因为他的表现亲切地告白起来：
这两个人被淘汰以后，场上的情况变得更加激烈。
Kaogaii和Loopy疯狂给对方递话筒，一对一Battle，把全场都给听嗨了：
在这个环节，让人印象深刻的另一位选手是JP。
JP这位选手则经常在一轮比赛开始的时候就第一个拿起话筒。
为这股气势所震慑，大家反而不太敢把话筒递给JP。
甚至有人称赞JP精密的如同AI：
JP在上节目之前算不上非常有名的选手，但却在无限Cypher这个赛制里成功出圈。
大杀四方。
让观众发现了这位宝藏选手的真正实力。
但节目的刺激，还不止于无限Cypher这一个赛制上。
后面又开始了激烈的组内淘汰赛。
以及“擂台赛”。
还是如蒙面对决一样，由台下Rapper们投票的规则，投票多的人能够一直“守擂”，直到“守擂”一方获得胜利。
这种规则下，逼着一直能够“守擂”的人需要有很好的表演水平和表演风格。
而且需要能够一直保持下去。
于是就出现了Since被JP带来的强大表演带走，JP又被满状态的Punchnello所淘汰，而Punchnello又被Hash Swan所击败……这样激烈的场面。
所以怎么说呢。
用文字真的很难形容，这些技术含量拉满的说唱对决到底有多精彩。
Sir的建议是，不妨去看下原片吧。
如果你是个Hiphop爱好者的话，那么这场听觉盛宴绝对不要错过。
03
说到这里你可能会想了：
这种既有创新，对抗性又十足的综艺，会不会像之前一样，再次被国内借鉴？
巧了。
前些天，曾经创造《新说唱》辉煌期的制片人车澈宣布，要回归25年《新说唱》，他和左近一起担任总导演。
车澈的意思是要“重塑说唱固有版图”，并希望所有的头部rapper都参与进来。
所以……我们即将看到《rap public》国内版？
不不不。
Sir可不这么认为。
不仅是尺度问题解决不了（节目里那些抽烟、纹身、日常粗口的场景都得被打码或消音，而关于敏感话题的歌词都得被删减）。
更重要的是。
即便国内真的“抄”来了赛制，但也凑不齐这么多经验丰富的Rapper完成这个比赛。
更别说现场的演出效果了。
没错。
国内的人才储备，以及对演出内容的包容性，其实都算不上特别好。
比如尺度：
这些年。
非但是嘻哈，包括歌手综艺，乐队综艺，演员综艺，脱口秀综艺……
一开始都是各种王炸。
但越到后边，由于话题争议带来的行业危机，以及由于内容不足带来的后继乏力，最终导致了节目搁置，暂停，以至于办不下去。
它们或者回归线下。
或者勉强维持。
甚至有些，变得声名狼藉。
为什么？
一方面当然是就着一部分人不断薅羊毛，而另一方面也在于由于某些原因，一些本该很真实的对抗变得异常虚假。
以至于观众在看节目里受欢迎的选手时，会一头雾水。
而人才储备也是如此：
肉眼可见，国内说唱节目这些年的起伏不定。
但为什么还在继续办，还要继续制作呢？
是我们真有那么多后继新人在不断冒出？还是这个受众群体真的在不断壮大？
显然都不是。
Sir只能想到一个相对现实的原因：
相比较韩国本土市场的狭窄，让韩国同行们不断内卷逼出好作品，哪怕竭泽而渔。
而国内庞大的二三四五六七八线的市场，给到了我们的艺人不需要那么“卷”的自由。
可自由，却没有带来好结果。
尤其是看看这个韩综，再比较我们的选手。
一个明显的不同是：
我们的水平大多比不过，但钱是真没少挣过。
于是节目可以越办越烂，但流量效应越来越明显，这让线下演出一票难求，从业者盆满钵满。
而这，才是怪现状。
所以说，我们在聊国内综艺的时候，总是聊它原创性不够好。
但这真的只是“抄”的事么？
不。
其实是挣钱太易。
是嗷嗷待哺的人太多。
这才让李逵藏在了幕后，李鬼走上台前。