三位女指挥获提名，2025格莱美古典音乐类提名公布
更新时间：2024-11-30 14:33 浏览量：9
编译 | 谷宇飞
近日，2025年度第67届格莱美奖（Grammy Awards）公布获奖者提名，并宣布颁奖典礼将于2025年2月2日在美国洛杉矶Crypto.com竞技场举行。格莱美奖由美国国家录音艺术与科学学院主办，60余年来始终是全球唱片业界的年度重大奖项之一。本届大奖古典音乐类别共设有11个奖项，此外，最佳沉浸式音频专辑、最佳编曲（器乐或无伴奏合唱）、最佳编曲（乐器和声乐）、年度最佳古典音乐制作人等音乐制作类奖项中也有古典音乐专辑入围。
五位指挥及乐团获提名
“最佳管弦乐表演”奖提名专辑
共有5位指挥及其所带领乐团获得“最佳管弦乐表演”奖（Best Orchestral Performance）提名，分别为：马林·阿尔索普与奥地利广播公司维也纳广播交响乐团、乔安·法莱塔与美国布法罗爱乐乐团、古斯塔夫·杜达梅尔与洛杉矶爱乐乐团、苏珊娜·马尔基与芬兰赫尔辛基爱乐乐团、埃萨-佩卡·萨洛宁与美国旧金山交响乐团。除了近年来多次获得格莱美奖的杜达梅尔之外，其中有3位均是如今闪耀古典乐坛的女性指挥家，占提名者的60%。
马林·阿尔索普
美国指挥家马林·阿尔索普凭借《约翰·亚当斯：黑色城市、可怕的对称洛拉·蒙特兹的蜘蛛之舞》这一具有当代特色的音乐专辑获得提名。专辑最后一曲《蜘蛛舞》是作曲家题献给她的作品。该作以节奏驱动着无穷的音乐变化，并带有美国风格。
乔安·法莱塔
指挥家乔安·法莱塔（JoAnn Falletta）同样来自美国，她于职业生涯初期演奏吉他和曼陀林，后在茱莉亚学院等学习指挥专业。《BBC音乐杂志》评价其本次获得提名的《柯达伊：哈里·贾诺斯组曲》：“法莱塔引领乐团展现了极为动人的表演，不仅仅是在既定表现欢愉的时刻，在音乐中充满沉思性的瞬间更是如此。”
苏珊娜·马尔基
来自芬兰的女指挥家苏珊娜·马尔基（Susanna Mälkki），指挥风格冷静节制而不失细腻，与其导师布列兹一样以不使用指挥棒的方式诠释音乐。她凭借体现芬兰本土特色的西贝柳斯音乐专辑获得提名。她所带领的赫尔辛基爱乐乐团被认为是“西贝柳斯自己的乐团”，曾由西贝柳斯本人指挥并首演他的大多数作品。同为芬兰籍的指挥家萨洛宁则凭借斯特拉文斯基的《火鸟》专辑被本届格莱美提名。
聚焦古典音乐幕后制作
在本届格莱美奖评选中，共有5位音乐制作人获得“年度最佳古典音乐制作人”提名，分别为：艾丽卡·布伦纳（Erica Brenner）、克里斯托弗·弗兰克（Christoph Franke）、莫滕·林德伯格、伊莱恩·马通和德克·索博特卡。他们的代表作大多为古典音乐专辑，所涉及的体裁包含交响乐、独奏器乐、合唱，以及具有先锋性的现代音乐。“最佳沉浸式音频专辑”奖，也有2张古典音乐专辑——《亨宁索梅罗：边界》（Henning Sommerro：Borders）、《停止》（Pax）入围，均由沉浸式混音工程师莫滕·林德伯格参与制作，分别以交响乐和室内乐的形式呈现。其中，《停止》专辑是专门为沉浸式体验而演奏和录制的，收录了多位挪威作曲家的新作品。“最佳沉浸式音频专辑”奖设立至今已有20年历史，该奖项最初名为“最佳环绕声专辑”（Best Surround Sound Album），从2020年开始更名为“最佳沉浸式音频专辑”。可见音乐技术的进步不仅改变人们聆听音乐的习惯，影响音乐家的艺术创作，也改变了音乐奖项的评价标准。该奖项的获奖专辑均拥有杜比全景声版本，可以在Apple Music等流媒体平台播放。
“最佳古典工程专辑”奖提名专辑
在“最佳古典工程专辑”奖（Best Engineered Album，Classical）评选中，专辑《亚当斯：金色西部的女孩》《安德烈斯：盲人栏杆》《布鲁克纳：第七交响曲；贝茨：重新退出》《黑暗中清晰的声音》《奥尔蒂斯：钻石革命》获得提名。其中，《奥尔蒂斯：钻石革命》由杜达梅尔执棒，音乐工程师亚历山大·利佩（Alexander Lipay）和德米特里·利佩（Dmitriy Lipay）制作，墨西哥女作曲家加布里埃尔·奥尔蒂斯（Gabriela Ortiz）创作。该专辑同时也获得了“最佳管弦乐表演”、“最佳当代古典作曲”（Best Contemporary Classical Composition）、“最佳古典汇编专辑”（Best Classical Compendium）提名，成为获奖的一大热门。
在公布提名名单时，曾8次获得格莱美奖的英国音乐唱作人马克·罗森（Mark Ronson）赞扬了幕后工作者们的卓越贡献，“这些最有才华的人都在幕后耕耘，他们精心编排音乐，花费大量时间与精力创作，而他们的付出常常不为人所知。但毫无疑问，他们手中塑造的歌曲和作品同样打动我们，并引发我们深思。”马克·罗森认为，格莱美奖的表彰可以让人们知晓，“这些幕后工作者是如何创造音乐和表达情感的。”
体现现代性与创新性
本届格莱美奖设有“最佳当代古典音乐创作”（Best Comtemporary Classical Composition）奖，适用于在过去25年内创作并首次发行的当代古典音乐作品，颁奖对象包括歌、曲及词作者。而从古典音乐类整体提名情况看，无论选曲还是提名规则均体现出现代性与创新性倾向。如“最佳歌剧录音”奖参评对象必须为规定年份内世界首演的歌剧新作品录音。
“最佳歌剧录音”奖提名专辑
本次获得提名的专辑有：《亚当斯：金色西部的女孩》，由约翰·亚当斯同时担任作曲家兼指挥家；《卡丹：亚马逊河畔的弗洛伦西亚》《凯文·普茨：时时刻刻》，由雅尼克·涅杰-瑟贡执棒大都会歌剧院管弦乐团和大都会歌剧院合唱团演绎；《莫拉维克：闪耀》由杰拉德·施瓦茨执棒堪萨斯城交响乐团和堪萨斯城抒情剧院合唱团演绎。今年，埃萨-佩卡·萨洛宁与旧金山爱乐乐团合作的专辑《萨里亚霍作品集》再次获得提名，2025年6月起他将不再担任乐团音乐总监，这将成为他于任期内携手旧金山爱乐斩获格莱美的最后一次机会。此外，最佳合唱表演、最佳室内乐/小型合奏表演、最佳古典器乐独奏、最佳古典独唱声乐专辑等古典音乐类奖项，也均体现出对当代音乐作品的偏好。
对提名结果中古典音乐与当代音乐的关系，曾25次获得格莱美奖的音乐制作人大卫·福斯特（David Frost）有着自己的解读：“许多个世纪以来，古典音乐一直是音乐创新的前沿，并继续推动创造力的极限。这一伟大的音乐流派至今仍旧活跃于舞台之上，由当代表演者对核心曲目进行诠释，并由当代作曲家进行新的创作补充。古典音乐因此得以代代相传，而格莱美专注于挖掘其中的音乐和情感财富。”