刀郎为什么这么热？音乐的成功是因为共鸣
更新时间：2024-12-22 17:13 浏览量：2
12月28日起，刀郎将在北京举办四场个人演唱会，门票一票难求。
这位曾在21世纪初以一首《2002年的第一场雪》火遍大江南北的歌手，在沉寂多年后，凭借一首《罗刹海市》又再度翻红，今年启航的“山歌响起的地方”巡回演唱会，场场火爆。
演唱会上，刀郎除了演绎去年的新专辑《山歌寥哉》中的歌曲之外，也少不了演唱曾经的经典老歌，不少歌迷都陷入到曾经的回忆中，现场合唱这些耳熟能详的老歌。
但谁又能忆起，初入行时的刀郎，不被看好，备受排挤，才有了去年《罗刹海市》被指映射某几位歌手、刀郎成功复仇一说。对于种种传言刀郎从未做过任何回应，如同当年身处风口浪尖一言不发决绝沉寂一样，但江湖始终有他的传说，他的音乐至今仍在传唱。如今的强势回顾，依然靠的是纯粹、真实、能够引发大众共鸣的作品，以及他返璞归真的诚意。
初出道不被看好
无奈隐退十数年
刀郎的音乐生涯，是一段从巅峰到沉寂、再从沉寂中崛起的故事。
2004年，随着《2002年的第一场雪》的发行，刀郎的名字迅速传遍全国。这张专辑不仅正版销量突破270万张，更让他荣获第五届华语音乐传媒最佳国语男歌手的奖项，一时间成为家喻户晓的歌手。随后，《冲动的惩罚》《谢谢你》等歌曲的相继推出，更是巩固了他在乐坛的地位。刀郎的音乐，以其独特的民族风情和深情的旋律，触动了无数人的心弦，成为了一代人的共同记忆。有人说：“多年以后再听刀郎，唱的都是我生活中的酸甜苦辣。”
但刀郎最初的音乐之路并不顺遂，凭《2002 年的第一场雪》走红成为众人瞩目的焦点，然而乐坛的一些从业者却并未认可和尊重这位突然崛起的新星，在他们看来，刀郎就像是一个“闯入者”，打破了原有的格局，即便他有着出众的才华和超高的人气，依旧难以融入那个看似光鲜亮丽实则暗流涌动的“圈子”，不久后他选择了隐退。但他并未放弃音乐，一直默默坚持创作，他的歌曲依旧在各大音乐平台上流传，并且被传唱。
素有“毒舌”之称的乐评人丁太升这样评价刀郎：刀郎的好在于他当年爆火了之后，没有趁热打铁去做明星捞钱，也没有疯狂炒作，而是沉下心来钻研音乐，打造出具有个人特色的专辑作品。
“刀郎的音乐有两次爆火，一次是彩铃爆发的年代，一次是经济下行与文化收紧的年代。刀郎第一部分作品包括《2002年的第一场雪》《冲动的惩罚》《情人》等等，第二部分就是去年强势回归的《山歌寥哉》。平心而论，当年横空出世的刀郎其作品虽然也被冠以网络歌曲的桂冠，但实际上，他的作品和当年同步流行网络歌曲相比完全不是一种东西，比那些作品要优秀的多。刀郎这些歌确实非常朗朗上口，并且符合当时人们的审美，所以他能够广为流传。”丁太升说。
新专辑横空出世
演唱会一票难求
2023年，刀郎推出了他的新专辑《山歌寥哉》，再次引发了乐坛的热议。
这张专辑不仅延续了刀郎一贯的民族风情和深情旋律，更在音乐风格和表现手法上进行了大胆的创新和尝试。传统的民族元素与现代流行音乐的融合，让刀郎的音乐作品更加丰富多样，也更具时代感。刀郎这张新专辑的歌词堪称一绝，其以《聊斋志异》等古典文学为蓝本，巧妙地借古讽今、用典丰富，蕴含着深厚的文化内涵和深刻的思想情感。
拿备受瞩目的《罗刹海市》来说，歌词源自蒲松龄笔下那个以丑为美、黑白颠倒的虚幻国度，刀郎借此来暗喻当下歌坛甚至是社会上存在的一些乱象，比如歌词中“未曾开言先转腚”，被网友解读为暗指《中国好声音》中导师的经典动作，“那又鸟”“那马户”等词也被认为分别影射了某些名人，是刀郎对当年遭受排挤一个迟来的“反击”。
随着新专辑的热议不断，刀郎的演唱会也备受期待。2024年，刀郎的巡演在全国各大城市拉开帷幕，每一场都吸引了无数歌迷的关注和追捧。多个城市的演唱会门票是一票难求。据某社交媒体平台上的一用户分享，他在“摩天轮”票务平台上替父母抢的刀郎厦门站演唱会单张票价达一万七千元，并称：“被中年人追星的实力和热情吓到，我帮爸妈抢了两次都抢不到，比我抢过的其他明星都难抢，抢到过华晨宇、五月天的内场，结果抢不到刀郎的。”
在演唱会上，刀郎用他那独特的嗓音和深情的演绎，再次征服了现场的观众。无论是老歌还是新曲，都引发了观众的热烈反响和共鸣，让人仿佛回到了那个属于刀郎的音乐时代。资深乐评人南雷雷说，刀郎把演出市场带到了一批曾经不怎么关注它的受众面前，“我们其实需要这种针对不同人群不同受众的代表性歌手，只有受众扩大了，演出市场才能更好的活起来，才能被激发更多的潜力。”
音乐贴近生活引共鸣
返璞归真打动人心
刀郎的歌，之所以能够引发这么多人的共鸣，与他的音乐风格和人物性格密不可分。
刀郎的音乐，以其独特的民族风情和深情的旋律著称。他的歌曲往往取材于民间故事和现实生活，通过音乐的形式传达出人们对美好生活的向往和追求。这种贴近生活的音乐主题和深情的表达方式，让刀郎的歌曲具有很高的传唱度和感染力。
从心理学的角度去分析，刀郎的性格也为他的音乐增色不少。他性格内向、不善言辞，却将音乐视为自己的生命。面对问题时，他总是选择沉默而不是为自己发声，这样的性格让他的音乐更加纯粹和真实。刀郎用音乐来表达自己的情感和思考，用音乐来与这个世界沟通和对话。他的歌曲中蕴含着对生活的感悟和对人生的思考，这些深刻的内涵往往能够触动人们内心最柔软的部分。
资深心理讲师荀焱认为，刀郎之所以深受众多歌迷的认可，就在于他的性格和个人经历让大家找到了情感代入。“在这个年头大家都不太喜欢被包装的感觉，更会追求一些返璞归真的诚意，刀郎涅槃重生的经历也是人们的一个理想投射，希望能有一个这样坚实的自我和内在格局。”
刀郎的歌迷群体更多分布在中老年人群，他们当中有的已很少关注娱乐新闻，刀郎的演唱会甚至可能是他们一辈子唯一去过的演唱会。南雷雷表示，这些歌迷之所以喜欢刀郎的歌，是因为刀郎的音乐能够唤起他们内心深处的情感共鸣和记忆。“刀郎的歌曲中既有对爱情的渴望和追求，也有对家乡的思念和眷恋；既有对人生的感慨和领悟，也有对未来的希望和憧憬。这些情感是人类共通的，无论年龄大小、地域差异，都能够从中找到共鸣和感动。”
著名文化学者、北京大学中文系教授张颐武曾这样评价刀郎：“多年来，刀郎从全国各地的民间文化中汲取资源，歌曲主题得到了升华，以创新方式传承传统音乐。如今刀郎的粉丝群体涵盖了老中青三个年龄层。曲中微妙复杂的人生况味也引起了年轻人的共鸣，沧桑感吸引着许多新的受众入场。”
文/北京青年报记者实习生王佳懿
文/北京青年报记者 寿鹏寰