所有的汇聚 是为了在宇宙中照亮彼此
更新时间：2025-03-14 11:39 浏览量：1
文/郭小寒
2025年春季，花厅·河流音乐节将在新沂马陵山如期举行，在这片古老恒定的黄河、长江文明交汇处再次用音乐汇聚人的能量。4月11日-13日，河流音乐节将在古运河边设置黄河日、银河日、长江日三大主题和多个演出场域，以策展式多元丰富的单元板块，呈现独特音乐节品质以及马陵山在地文化的深入链接，并展开对宇宙终极的乡愁与想象。
4月12日是国际载人航天日，1961年4月12日， 东方一号飞船发射升空，苏联航天员加加林成为进入太空的第一人，实现了人类长时间以来的太空遨游梦。大半个世纪后，人类又在探索怎样的未来？在新科技和人工智能飞速发展的当下，我们依然保持着对生命起源以及宇宙膨胀的无限好奇与敬意，继续着人类的太空漫游。
基于此，花厅·河流音乐节不仅仅是一个节日，一个party，而是一个融合了音乐、历史、艺术与生活方式的综合体，用现场文化连接在地与当下。本届河流音乐节将有三十多组优质乐队将和乐迷一起，以两天三夜不间断的精彩演出，呈现更多充满想象力的内容。
在这片古老而文明的土地上，跟随河流音乐节一起感受江河的汇聚，无尽的星空与青年音乐现场文化的能量，将热爱与梦想投掷于更广阔的宇宙中，发现前所未有的生命奇迹，所有的汇聚 是为了在宇宙中照亮彼此。
4.11 "黄河之水天上来"
当我们仰望星空时 先坐下来确定自己的标尺
4.11日，胡德夫、苍蝇>iii、左小祖咒、万能青年旅店这四支人文气质的音乐人与乐队，将集合于古运河的沿岸的大舞台，点亮2025春季河流音乐节人文前夜的灯塔。也正是这样的策展式的展演，让我们在体验高能音乐现场的同时得以让我们思考当下与历史、传统、未来的深度连接。
当胡德夫唱起《大武山美丽的妈妈》《牛背上的小孩》的时候， 他的音乐艺术与生命经验合为一体，几十年匆匆又匆匆，过去的记忆已经装订成册，他在地球上打上自己的标尺，用以鉴揽时光，行进属于他的最最遥远的路，正如他经常吟唱的泰戈尔《飞鸟集》——“世界以痛吻我，要我回报以歌”。
苍蝇>iii乐队即将呈现一场跨越时代的摇滚传奇。中国垃圾摇滚乐的开创者、先锋电子音乐人丰江舟如炉火纯青的武林高手，与众乐手合作的先锋艺术与前卫音乐的互相成就，构建出另类、后现代的声音寓言……也能窥见一个时代的独立精神和艺术气质。
左小祖咒一直是一位顽强和不妥协的艺术家，一直以不羁的力量和艺术感染力，书写着中国独立音乐的种种可能。左小祖咒南北两方的性格与表达的综合杂糅，幽默、狡猾、悲悯、一意孤行……2025年正值《狂犬吠墓》创作发表25周年，他的作品和表现，越发沉淀成自己的艺术内核，在舞台上不断燃炸。
在忧伤笼罩的华北平原，也有生命的绝响在旋转，药厂上班的人、孤独的海怪，永嘉彗星的启示……太行山里的墨麒麟显现在古老的花厅，万能青年旅店在不同时期描绘着山川河流、星辰宇宙，是纪录者和反思者，他们必将在河流音乐节引发漩涡般的回授与共鸣…
以人文性为主导的前夜音乐人们扎根本土，以母语作为创作基本，在地球上确立自己的坐标。正是有了这些标，我们也得以展开更深入的连接与庆典。
有着5300年人类居住史的花厅部落，是集良渚文化和大汶口文化的交汇共生地，这个坐标是北纬30度定律的文明坐标，也是花厅·河流音乐节的叙事原点，当时间之书邂逅时间之灵，古老的农耕文明与当下青年文化的呼应，表达对当下社会的关注与人文思索，必将获得更独特生动的现场体验。
4.11 夜舞台 “无字之诗 沉默演讲”
开展声音与信息的探索与流动
确定好在时间与空间里的坐标，我们就会像祖先一样坐下来，看向天空， 展开想象与探索。语言总有局限，但音乐本身的共鸣没有局限，声音就是流动的无字之诗，是宇宙能量的同频共振与信息互通。
4月11日的人文摇滚的河流前夜向4月12日的“载人空间飞行国际日”过渡时间，花厅·河流音乐节在“夜舞台：设立了“无字之诗 沉默演讲”的环节。有四组后摇和器乐摇滚乐队，分别是时过夏末、沉默演讲、沼泽和U137他们以器乐层层铺陈，堆叠渲染的极致情绪氛围，呈现万千种流动的情愫，广阔丰富的艺术理念和舞台魅力带来更丰富更深刻的感受和体验。
来自瑞典的U137的作品极具电影感 ，用崭新的音乐语言探索自身处境与世界连接；时过夏末将浪漫主义和潮湿美学发挥到极致，也以温柔清澈的声线连接了人类想象力、孤独、以及所有浪漫可能的同频共振；沉默演讲独特的声音美学自带棱角，他们有自己对世界、社会、结构逻辑的独特解构；沼泽乐队本身就是乘物游心的典范，他们的古琴与电声乐器的完美融合，就像一只孤独的黑色大鸟在，山林宇宙间遨游震荡，他们将中国人的想象力和宇宙观融入真正国际水准的演出之中……跟随着这几组音乐人制造的音浪，我们夜得以在茫茫未知的宇宙和不断升级的未来中，找到真正的自己。
4.12 "疑是银河落九天"
宇宙中最让人感动的是什么？遥远的相似性
曾经有人问科学家霍金，“宇宙中最让他感动的是什么？“霍金说：“是遥远的相似性”。终其一生，我们都在寻找这种遥远的相似性。并把对未来的希望投向未知的宇宙，投向遥远的地方。
4月12日是国际载人航天日，人类飞出地球探索太空，其目的与使命也是在茫茫宇宙中寻找着这遥远的相似性。
白纸扇、荷尔蒙小姐、法兰克福头盔、NOVA HEART、大波浪、超级市场、马赛克、重塑雕像的权利八组国内顶尖的合成器乐队齐聚4月12日银河日主题舞台，以崭新的姿态搅动现场，燃炸舞台，这一组电气乐队生根于同一片土地，却有着不同的风格，在青年亚文化的多元场景中浸润，突破性变化作出了自己的探索，在有限世界里无限延伸。他们的同台演出构成了颇有科幻叙事感的未来派场景，仿佛一艘太空飞船升空，开始了探索宇宙的星际之旅——带着共同的爱与希望，穿行于扑朔迷离的星辰，寻找着遥远的相似，拉近与爱最近的距离。
白纸扇的怪诞现场宛若末日狂欢的锐舞派对，他们冲破旧浪潮，在新世纪滑出妖冶诡异的舞步，释放后工业时代的延续冲动与赤诚，这是脱离地球惯常引力的开始；
荷尔蒙小姐性感轻盈悦动，在稀薄的大气平流层施展着冷峻疏离的女性力量；
法兰克福头盔时尚背后是脱离轨道之前，在太空视角的智人对后人类时代的严肃思索；
NOVA HEART以稳定平衡的戏剧张力，延续包裹着深入沉浸的爱，在宇宙中留下潇洒的旅迹。
傍晚，大波浪乐队掀起了后现代主义的病娇舞步，仿佛经历太空风暴之后的颠簸与错乱；
进而，超级市场乐队仿佛是宇宙漩涡之中一场梦醒与另一场梦醉之间反复确认，乐队独特的频段与声压仿佛发射固定频段的信号，确定系统性的审美与思考，也是核对宇宙相似性的密码；
是夜，马赛克的复古的律动又带我们回到了黄金时代，仿若进入虫洞后的一场时空旅行，过去与未来在音乐中猛烈碰撞。最后重塑雕像的权利乐队带着他们如手术般精密的音乐现场，发起后文明的宣言，公布对宇宙的精准的切分与测量。
在运河舞台，作家郭小寒与多位音乐人、艺术家跨界合作，将以“宇宙测量员”为主题，用诗歌文本的流动和氛围音乐、多媒体数字影像艺术结合，打开另一个诗与乐的平行宇宙——这不仅是一场跨媒介的艺术实验，也是一场沉浸式的感官探索。
4.12夜舞台 “西南以南 西北偏北”
基因决定了我们的方向
当银河日主舞台的科幻叙事和太空漫游抵达星河的边缘，暗夜的顶峰里又一个舞台悄然绽放——4月12日的夜舞，马飞、山人、张尕怂、KAWA四组自身基因强大的音乐人用自身的在地性、民族性确定了“西南以南 西北偏北”的音乐与文明的双重坐标。
马飞来自西安，音乐里都是各种小人物，心平气和娓娓道来的叙事，有着众生平等万物相对的朴素哲学，熬煮出真正的人间烟火；
山人乐队来自云南，游走在市井与世界之间，致力于传统与现代的不断融合，一幅幅魔幻现实主义色彩的生活街景，伴着他们上脑的魔音旋律音色，鲜活生猛。
张尕怂来自甘肃，戏谑又天然，像西北黄土塬上的行吟诗人，又像民间故事里走出的乐娃娃，抱着一把三弦琴，把花儿唱成土地裂开的纹路。
KAWA作为中国雷鬼音乐的领军人物，自带独有的西南亚热带狂野与丰厚，自由豪放， 土洋结合，成为了有着潇洒智慧的东方嬉皮……此次花厅·河流音乐节KAWA将带来15分钟南北即兴的对撞，仿佛武林高手的比拼，在人人追求国际化的年代里，正是他们的口音、节奏与律动标注了他们未来的方向。
4.12 "不尽长江滚滚来"
一个人相信什么 宏观世界就会变成什么
科幻作家卡尔·萨根说：“你我皆为星辰之子，当你凝视自己，也望见了宇宙的轮廓。”正是因为意识的参与，波函数才能坍塌成宇宙，一个人相信什么，宏观世界就会变成什么。4月13日，长江日再度以策展乐队的多重风格呈现文明的基因密码，在新一轮的蓬勃生机中再度展开，内涵深度与视野广度，与现场所有人同频共振。
鸟撞乐队一直有着灼伤式的炽烈青春气息，以奉献的姿态在舞台上释放的巨大能量。
雾也至作为新一代低音吉他贝斯女神以蒲羽为代表，带着绮丽的旋律线与东方寓言色彩；
南青是新一代的中原摇滚之声，在时代的漩涡里抵御着世俗的浸染；
当代电影大师作为台湾新声代的另类摇滚乐队，带着经典的失真噪音与肆意荒诞的叛逆态度，锵锵前来，掀起新世代的荷尔蒙风暴。
巴西全女子激流金属NERVOSA乐队也首次登台中国大型音乐节，以国际化的水准与能量展现速度与激情；
布衣乐队此次将以民乐+管乐的大编制阵容参加河流音乐节，将燃炸的经典现场再次赋予地域的广度和时间的纵深；
声音玩具乐队将带来60分钟的超长演出，巴洛克时期的秩序之美在河流音乐节优雅绽放，无尽的宇宙里，一定有相似的灵魂，没有人能够比我们更接近对方……
一代文艺启蒙郑智化也将带来花厅·河流特别版的主题演出，当“星星点灯”已成为几代人对梦想的共同记忆体，他又将以怎样的样貌呈现？时间会验证一切，音乐通向彼此，我们成为自己。
“希望是在于将来，而将来开始于现在” 4.13日的运河舞台由不显名基金特别呈现，来自天南海北四组年轻的乐队 ：灰色拳头、秋梦原、杀手龙Killer Dragon、水妖悉数登场，不限风格、不限地域，他们以真正的现场热血能量，体现新生代乐队的实力以及对当下的思考，这也是不显名基金人性化的扶植帮助国内原创音乐人的具体呈现。
4.13 夜舞台 "羊肠小道 星空璀璨"
若没有火炬 我便是唯一的光
“因为深爱星辰，乃至不惧黑夜”。当我们抬头仰望星夜空的星河璀璨，也别忘了还有人在黑暗的羊肠小道上孤独笃定地行走与探索。具体的人身上有具体的光，正如此次花厅·河流音乐节海报上那个捞星星的萤火少年，若没有火炬，我便是唯一的光。
琴马（背背）以诗人和民谣音人双重身份，独自走上这条羊肠小道，在黑暗中仗剑天涯，清冽决绝；
跳山羊以“悬崖边的羔羊无从站立，以身体肉搏反抗”作为意象，音乐叙事性展开，从虚空中掏出美丽而危险的律动；
悲劇藥方乐队酣畅淋漓得尽兴着自我的剖析与，在颓丧中找到热爱，在爱中拥抱和解；
本能实业乐队在粗粝中闪光，在行进与流浪中跳舞，在浪漫与愤怒之间找到了自己的出口。
经由他们，羊肠小道上的粗粝石子反而闪闪发光，也许我们的节日就会在在波西米亚的华尔兹中徐徐落幕，那么请一定记得，在广袤的空间和无限的时间中，我们曾经共享一颗行星和一段时光。我们还会这里重逢，所有的汇聚，是为了在宇宙中照亮彼此。
本期撰文：郭小寒
乐评人 、作家。著有《有核：中国摇滚小史》《沙沙生长：中国当代民谣走唱录》《生而摇滚》《光阴如火只唱一生》等。