千禧年代女歌手们的集体困境

发布时间：2025-12-20 07:15:34  浏览量：23

一口气听了好几位千禧年代女歌手的新歌和EP。回想了一下，才发现那一批女歌手普遍处在一种共同的进退维谷中。 临时起意的探讨刨除（超）一线的女歌手们，以在内地可以开体育场巡回为划分界限，孙燕姿、张惠妹、梁静茹、蔡依林、张韶涵、林忆莲等。当年的国民度足够强，大金曲足够多，在由唱片时代过渡到网络时代的过程中，大多已逐步完成进化，都可冠以「天后」前缀。 尴尬的是当年的二线和准一线们，难以跟进前述歌手们在音乐市场递补，反而在受众上出现断层，在公司资源、企划水准、制作能力等方面也青黄不接。 以今晚听的周蕙、郭静、蔡淳佳为例。 [黄色心形R]周蕙今年发了两首，上半年的《过客》虽是基于宠物离世的创作，但基调延续了传统情歌的思路与唱法；年底的《走》则投身电气化，邀请了冰球乐团的王绍权创作，强劲的律动耳目一新。两首一静一动，看得出在作品层面的用心。 [绿色心形R]郭静今年目前也发了两首《最漫长的告别》《苦糖》，都是擅长的中慢板抒情歌。郭静的声线依然干净动人，歌曲质量也不差，但市场反响平平。 [紫色心形R]蔡淳佳新EP《未竟之境》邀请林倛玉操刀，与以往的都市情歌不同，三首作品都统一转向「轻国风」，对于记忆点本就不够浓重的她来说，焦点多少有些模糊。 从去年上半年到今年早些时候，江美琪的《圆的? 圆的!》，苏慧伦的《轻重》，彭佳慧《完整的大人》几张专辑，都有种回归二十年前流行专辑的制作思路，水准和完成度都不错。 然而这批作品却在市场集体「哑火」，明明口碑OK，也都有优质单曲输出，但都没能激起更大的讨论。 究其原因，我觉得主要是以下几点： [一R]几位歌手当年的受众多为「歌粉」而非「歌手粉」，这批听众大多成家立业，没有伴随 [二R]曾经真正出圈的歌曲数量不足够多，回归时唤起「回忆杀」的势能不够猛烈 [三R]推出新作时，唱片公司、歌手、听众之间存在「时差」，公司想卖钱，歌手想创新，听众还在找回忆 这其中也有音乐审美和传播逻辑的变迁，由泛众向分众的转换时，近20年的作品断层是相当致命的，虽然这样的说法对一直在艰难发片的歌手们来说并不公平。但市场两极分化已是事实，一些人体育场一票难求，另一些在LIVEHOUSE却门可罗雀。 我们可接触的音乐数量变多，审美可能越来越狭隘。于是「不得不发」的新歌投入市场时，却难以找到足够咬合的齿轮，蓄积为足够的能量，真的非常可惜。 江美琪的专辑做成这样，在自媒体一系列的街采视频中却没人认识。看的时候我心里一直在唏嘘：拜托，那可是江美琪。 #音乐分享[话题]#