直播内卷突围！听潮阁靠虚拟技术，音乐生态逆袭成行业标杆

发布时间：2026-01-10 12:22:00  浏览量：11

在2025年的直播行业真是让人看不懂了，一边是综艺团队带着百万制作费入场，另一边是小主播们连电费都快交不起。

这种"卷成本"和内容淘汰的双重压力下，能活得滋润的公司没几个。

听潮阁算一个，作为金河豚奖"年度语音厅"的入围者，这家公司最近动作不小。

年底我跟听潮阁传媒的执行总裁邵恩庆聊了聊，发现他们早就不是我们印象里的语音公会了。

今天就来好好说说，他们是怎么从一个语音厅变成音乐全产业链平台的。

以前大家比的是谁能砸钱买流量，现在风向完全变了。

电视台和综艺团队下场后，制作成本涨得没边儿，那些只会喊"家人们点点赞"的低质内容，观众根本不买账了。

规模扩张那套玩法早就失灵，现在拼的是谁能做出真正有价值的内容。

语音赛道这几年的变化就更有意思了，2020到2023年那段时间，大家都在摸索，什么形式火就跟风做什么。

2023年之后，慢慢有优质内容跑出来了，观众也开始挑了。

到了2024年，光靠语音聊天肯定不行，跨平台挖达人、做垂类新厅成了新潮流。

听潮阁以前就是做语音厅的，但邵恩庆说他们早就发现问题了。

语音厅最大的毛病就是留不住人，用户听个新鲜就走了，情绪价值的天花板太明显。

本来想继续优化语音厅内容，但后来发现治标不治本，干脆下决心转型做虚拟直播。

这个决定可不是拍脑袋来的，他们砸钱建了个影视级的动捕棚，里面的软硬件很多都是自己研发的。

技术团队分了好几个管线，资产制作、场景搭建、动态效果、直播功能开发，每一块都有专人负责。

现在他们搞的虚拟综艺、虚拟演唱会，还有那种虚实结合的直播，确实跟以前的语音厅不是一个路子了。

转型这事儿说起来容易，真要做起来得有实打实的架构支撑。

听潮阁现在的业务板块看得人眼花缭乱，直播、音乐出品、线下演出、艺人经纪、IP衍生品这些是核心，团播和海外业务也在慢慢做。

签约的歌手就有五千多人，每个月还在招一百多个新人，同时也在不断筛选优化。

2025年他们非直播业务的成绩确实亮眼，从0到1做起来不容易。

音乐作品累计发了485首，总播放量突破13亿次。

最让人意外的是T.崔十八和T.北夜居然上了浙江卫视的《天赐的声音》，这在以前想都不敢想。

邵恩庆把公司发展分成四个阶段，听起来还挺有道理。

第一阶段就是纯粹的语音歌厅，大家在线上唱歌聊天，第二阶段开始搞内容升级，打造自己的IP，第三阶段突破直播形态，拓展个播赛道。

现在到了第四阶段，就是多元化发展，音乐、虚拟、线下演出都要做。

招人就在直播间直接考核，唱歌好不好是硬标准。

培养路径很清晰，先在语音厅从0到1练手，然后再发展个播从1到10。

那个00后叛逆总裁系列短视频还记得吧？就是T.赵太阳的IP，效果确实不错。

公司内部是事业部加中台的模式，70%-80%的员工都在围着内容转，这在直播公司里还挺少见。

说到音乐内容，他们现在的原创歌曲制作流程已经很成熟了。

给主播配歌不只是看风格，音域、表达能力这些都得考虑。

最有意思的是主播还能参与创作，一起打磨作品，这样出来的歌确实更有灵魂。

"戴口罩唱歌"这个点子刚开始我还挺费解，后来才明白其中的门道。

这种形式既保持了神秘感，又能让观众专注于声音本身。

上《天赐的声音》那回，话题度和节目定位刚好契合，一下就出圈了。

粉丝也从单纯的"想象力经济"，慢慢变成了对音乐才华的认同，这个转化可不简单。

线下演出这块他们也没落下，规划了好几场旗下歌手的专场演出。

邵恩庆说核心就是建立粉丝和歌手的真实连接，杭州电竞中心那场三周年演唱会，据说现场气氛特别好。

现在听潮阁的粉丝群体早就不是单一的"歌粉"了，二次元、乙游、广播剧爱好者都有，构成特别多元。

粉丝的反馈还能直接影响内容创新，这种互动机制挺聪明的。

"听潮阁"这个厂牌的价值，就是这样一点点在粉丝心里扎根的。

聊到未来，邵恩庆的野心不小，目标是打通音乐全产业链，做真正能提升音乐人价值的平台。

让虚拟和现实、线上和线下都联动起来，这个蓝图要是实现了，整个行业的玩法可能都得变。

回头看看听潮阁这一路，能成功转型核心还是那几点：技术上敢投入，内容上不断创新，生态上慢慢构建。

对整个直播行业来说，这算是个不错的启示：别再迷信规模扩张了，赶紧打造自己的内容价值壁垒才是正经事。

从虚拟到现实，从线上到线下，听潮阁这条音乐全产业链的路，说不定就是直播行业的下一个风口。