【Newtype P2/5】不再“独自一人”——《孤独摇滚!》系列访谈（音乐制作人×音乐总监篇

更新时间：2024-09-03 13:11  浏览量：50

其音绕星，三日不绝

直击在音乐层面支持着作品的staff。更加享受总集篇！

Interview音乐制作人：山内真治 × 音乐总监：冈村弦

注：以下 “结束乐队”表示乐队组合，《结束乐队》表示专辑名

强烈反映在曲中的角色性格

——现实的“结束乐队”在音乐节（ROCK IN JAPAN FES. 2024）上演出之后，又迎来了巡演（ZEPP TOUR 2024 "We Will"）。衍生于作品的乐队竟活动得如此积极，是当初就设想好的吗？

冈村其实当时完全没想这些。

山内企划开始于新冠疫情最严重的2020年，由于疫情严重，就没想过能进行现实的乐队活动。况且我们当时都不知道作品能不能火。

冈村是的，虽然staff们在制作时就对乐曲和动画都充满自信了......

山内不过那毕竟是内部人员的评价嘛。

——那就是说结果出乎意料，作品取得了大成功，在音乐方面也备受在海外的音乐听众、另类摇滚粉丝的瞩目。

冈村这真的是非常感谢。在商讨的初期阶段，我们就收到了“希望创作出富有音乐性的歌，能重振下北系吉他摇滚”的制作要求，随后就请三井律郎先生参与了进来。就结果而言，“结束乐队”的歌在音乐性上意外的多样，就像从流行乐队开始，再变成有些硬核的、另类风格的实力乐队，几乎将所谓“下北系吉他摇滚”乐队的音乐性全部集中在一起了。

实际上，虽然下北泽吉他摇滚的音乐性有受海外另类摇滚的影响，但也发展出日本独有的元素在里面。所以对于海外听众来说也会有新鲜感，这点也挺有趣的。

山内从演奏技巧来看，“结束乐队”中失真吉他音的延长线上也有用到硬摇滚的方法吧。而且传达到海外听众那边，说不定也产生了不小的影响。比如对失真吉他音的那情绪化的用法之类，可以说这是动画歌曲与硬摇滚在音乐上的结合与传承。或许在海外，这也能使得动画粉丝喜欢上摇滚，或是让摇滚听众喜欢上这部动画吧。

——TV系列结束以后也有新曲发布，这些歌和以前的相比，有创作上的变化吗？

冈村整体没有太大的变化，制作《结束乐队》这张专辑中曲子的时候，粉丝的反响、以及会做出怎样的动画都是个未知数。因此我仔细研究了原作，由此想象4位角色的行动，在此基础上进行自由发挥。但是现在有人对这样做出来的东西表达了喜爱。伴随着由此产生的压力，我们的创作团队在TV系列之后对角色的印象也进行了更新。比如说《月並みに輝け》(平凡亦辉)就没有使用那种普通的失真贝斯音，从混音的角度看，第一大段（译注：主歌、副歌合称为一个大段）结束后的间奏那里，贝斯的声音比其他的乐器都要大声。因为我们想象如果是凉的话，听到波奇酱弹得非常卖力，感觉就会心想“那我也露一手吧”。我们就像这样，在录音过程中、通过制造让粉丝们说出“好像那个角色会做的事啊”的故事，让大家对角色的想象变得更加具体。

——角色的性格会在曲子上有所反映呢。

冈村其他歌也有，比如说《今、僕、アンダーグラウンドから》(此刻、我身处、地面之下)（以下简称《今我》）的静奏副歌（译注：第二个副歌之后，压低伴奏突出人声的副歌），就是从歌词中得到灵感，故意用了电吉他原声（不经过放大器的声音）。这是三井先生的创意，说是剧中演奏最多的技法，因为这在波奇酱于动画第三集拿电吉他边弹边唱片段、以及第一集在壁橱中的演奏里都有使用，这能让角色形象变得更加鲜活。在《今我》第一大段的副歌上那个一直在点弦的吉他也是，对于从TV系列第一话的练习开始再到数年后的场景中，技艺更加精湛的波奇酱在最初的弹奏所用到的技巧就是点弦，所以我们将这个要素也一并收录进了曲中。

——关于今后“结束乐队”的活动，有没有什么打算呢？

冈村首先是眼前的问题，在音乐节和巡回演出中，只要想着如何让现场的观众感到满足就行了。关于之后要做的事情，现在还在不断探索着。冷静地思考一下，放送结束至今也已经过了有一年半哦（笑）？

——然而活动的展开并没有逐渐静默下来，倒不如说乐队的工作还在不断增多。这对普通的动画来说是不可能的吧。

山内相比动画情境的不同之处......要想渗透到J-POP和J-ROCK的情境中去，或许就是需要这么长的时间吧。要是把海外也包含在内的话，现在还远远说不上渗透。所以说包括这次剧场总集篇的公开，现在的工作仍然是让作品更加广为人知，我们音乐团队也在最大程度地协作中发挥着作用。《THE FIRST TAKE》的出演也是我们努力的成果之一吧。如果不这样脚踏实地地积累的话，就会有传达不到之处。我想我们的目标就是如此。在传达的过程中，一路应援着我们的各位粉丝，说不定也能从中发现作品新的魅力呢。