让戏曲课程更“有戏”

更新时间：2025-01-08 08:40  浏览量：6

中国戏曲是融文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演为一体的艺术表现形式，不仅是中华优秀传统文化的重要组成部分，而且铸就了中华文化的诗性特征和人格化魅力。《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》将戏剧（戏曲）纳入中小学艺术课程科目，借助戏曲之美育人、化人，培养学生的生命感知能力、想象能力、创新能力、思维与创意实践能力，继承和发扬中华优秀传统文化，坚定文化自信。

目前，人民教育出版社和人民音乐出版社的小学音乐教材中，戏曲内容多以京剧为主，这对于非戏曲专业的音乐教师而言难度较高，往往造成戏曲课的“戏味”不足、“京味”不够，无法激发学生的学习兴趣。那么，如何让京剧课程更具“戏味”“京味”呢？

我认为，游戏是小学生学习与探索的重要途径，当游戏活动的设计与学生的潜能相匹配时，就能促使学生产生智慧挑战感，有利于激活他们的学习内驱力。京剧课程也需要以游戏的方式让学生与戏中角色产生共情，激发学生兴趣。所以，我根据不同的学习目标，以任务驱动，设计了不同种类的京剧游戏，帮助音乐教师开展“京味十足”的京剧课程。

“照镜子”游戏。这个游戏适合用于课前的“暖场”阶段。教师可播放视频，请学生模仿扭步、别步、拱手式、迎风指、顺风旗等基本身段动作，看看哪个学生模仿得又快又像。有条件的教师可以亲自示范，增强学生的体验感，锻炼学生的专注力，为京剧课堂注入活力。

“身体小乐器”游戏。锣鼓经是中国传统戏曲常用的打击乐记谱方法，主要用鼓、板、大锣、小锣、铙钹、堂鼓等打击乐的声音组合成各种不同的节奏，以烘托舞台上肃穆、悠闲、抒情、紧张、激烈、惊惧等不同的情绪及气氛。锣鼓经实际上是口头背诵的锣鼓谱，较为枯燥，学习难度大。在课堂导入阶段，教师可通过“身体小乐器”游戏降低学习难度，激发学生的学习兴趣。

教师可以先进行“猜乐器”游戏，向学生出示谜面：“铜家村里两圆脸兄弟”，帮助学生认识钹和铙。通过猜谜引出小锣、钹、大锣三种乐器后，教师引导学生用“台、才、仓”等字音模拟小锣、钹、大锣的声音，让学生充分熟悉锣鼓的声音与节奏。接着，教师提出新的要求：用拍手代表打钹，拍肩代表敲小锣，拍腿代表敲大锣，将身体当作“乐器”，按照给出的锣鼓经节奏，口念拟声字，用“身体乐器”参与演奏。实践中，学生非常喜欢这种“以物代物”的游戏，他们能在游戏中快速掌握锣鼓经的知识点，同时提高对乐器音色的记忆听辨力及识别能力。

“化音为行”游戏。戏曲因“依字行腔”的特点，孕育出了口传心授的教学模式，学生只有通过不断模仿练习才能掌握唱腔精髓。在教学过程中，教师在向学生传授戏曲知识的同时，要引导学生通过游戏的方式将模仿表演与学唱结合起来，激发学生的学习热情，让他们在积极且愉悦的氛围中体验戏曲艺术，保证教学的有效性，进而发展学生的艺术素养。比如，五年级京剧欣赏课《甘洒热血写春秋》中，在演唱“甘洒热血写春秋”时，句尾“秋”字需要多次“声断气连”，学生较难掌握。教师可以通过让学生在空中画“圆”的方式辅助演唱。比如，左手在左前画一个圆配合第一个拖腔，其后右手画“点”配合“声断”，唱最后的拖腔时，用双手在胸前点三下。这样学生就能借助动作理解并初步掌握拖腔，趣味性、体验感十足。

“我猜、我猜、我猜猜猜”游戏。组织有一定京剧基础的学生进行京剧相关知识的有奖竞猜游戏。比如，看脸谱，辨角色，展示京剧舞台上最富特色的人物脸谱，让学生猜人物、讲人物故事，唱代表人物个性的台词；还可以让学生根据手势、身段、念白、唱腔等碎片化信息猜测出场的是生旦净末丑中的哪种角色；又或听乐器，让学生辨别正在上演的是“文场”还是“武场”。对于猜对的学生，教师要给予适当的奖励。

京剧是中国影响力最大的戏曲剧种，要传承京剧之美，不仅要心会之，还要言传之，触动学生的心灵。小学生由于年龄较小，受到知识经验的限制，很难真正理解戏曲内涵。因此在小学阶段，利用游戏让学生对京剧产生兴趣是必要的，也是行之有效的。

《中国教师报》2025年01月08日第10版

作者：陈进文