天津卫的最强“学徒” | 乐评

更新时间：2024-12-07 18:07  浏览量：6

文 | 张听雨

11月20日晚，天津茱莉亚管弦乐团用他们这个学期的第三套管弦乐曲目进行了乐团成立以来的首次巡演，在国家大剧院举办首站音乐会。这场演出不仅展示了乐团成员们的才华，也彰显了天津茱莉亚学院在音乐教育领域的成就。

音乐会以华人作曲家周天的《礼献》拉开序幕，这是作曲家影视化风格的集大成之作。8分钟里，周天极尽辗转腾挪，用绚烂的配器色彩将管弦乐团染成一头斑斓猛虎。这首作品作为开场曲恰如其分，既渲染了音乐会的庆典气氛，又展现了乐团出色的动态幅度。

随后的两位独奏家皆是标准的“美式”风格，在音乐形象和情绪渲染上极尽能事。乐团与中提琴家李汉娜的独奏演绎了马克斯·布鲁赫的《F大调浪漫曲》，李汉娜细腻的演奏技巧与乐团默契的配合，使得这首浪漫气息浓厚的作品更加动人心弦。何思昊是新加入上海四重奏的大提琴家，与乐团合作了柴科夫斯基的《洛可可主题变奏曲》，何思昊的演奏深情而内省。但可能登台有些紧张，那些快速跑动的段落左右手有些没有交代清楚。

下半场，乐团带来了色彩斑斓的法、俄两国作品，可以很负责任地说：这是我目前在中国听到的最好的学生乐团音乐会。

在林敬基的指挥下，“学徒们”演绎的法国作曲家保罗·杜卡的交响诗《魔法师的学徒》，以其独特的音乐语言和奇幻的故事情节，让观众仿佛置身于一个神秘的魔法世界。而后，选自哈恰图良《斯巴达克斯》第二组曲的斯巴达克斯与弗里吉亚的慢板，演绎速度偏于流动，融合度极高的弦乐让深沉而富有张力的旋律直扣听者心弦。

《西班牙随想曲》和《魔法师的学徒》都有大量的独奏段落，青年演奏家们以极高的精准度完成了这些段落，但更值得注意的是，这些独奏与乐团部分的呼应是极为自如的，这一定程度上体现了平日的训练之功。他们很好地贯彻了美国音乐学院的教学理念——重视乐团片段、乐队训练。我们知道欧洲有深厚的管弦乐、室内乐底蕴，这方面可以说强于美国，乐团数量也多于美国，但殊不知在音乐学院的培养中，美国的音乐学院比欧洲更注重合奏的训练。笔者曾观摩过美国茱莉亚学院的学生乐团排练，令人叹为观止——无指挥的大型室内乐团运转之流畅让他们的学生乐团甚至强于隔壁大卫·葛芬厅里的职业乐团。天津茱莉亚管弦乐团是一支年轻而富有活力的乐团，这次巡演中，除了少数校友外，大多数乐手为在读研究生，他们声音的融合度极佳。弦乐那种松弛但不失金属质感的声音，管乐气息、音准高度统一产生的精致色彩，造就了极度融合的声音，这种充满包裹感的大室内乐团的音色让我难以忘怀。

指挥家林敬基这个名字起得真好，他显然是一位敬重基础训练的“练家子”，只有大量的、严谨的训练才会让学生乐团焕发出今日的光彩。他的手上没有“花活”，指挥技巧可谓一丝不苟。下半场他依旧如往常我看过的音乐会般“直面”乐团，背谱指挥，他显然是一位值得尊敬的教育者。但另一方面，他的音乐也有着许多音乐学院教师的特点，缺少趣味性与激情。也可能他认为这些是“学徒们”进入职业乐团后才需要追求的吧。

这场音乐会中演绎十分精彩的要数《魔法师的学徒》，而台上的青年演奏家们，不正是这些学徒吗？他们很快便会取得“从业执照”，正式进入他们的音乐魔法之旅。他们身处天津卫，却学到了美国音乐教育与管弦乐合奏的精髓。

刘方/摄

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《音乐周报》2025年